La Academia de Hollywood ha decidido expulsar de los nominados a mejor canción al compositor -y exgobernador del departamento musical de la propia Academia- Bruce Broughton (responsable entre otras de la fantástica banda sonora de Silverado) por efectuar "presiones ilegales” para garantizar su candidatura, según registra el portal lashorasperdidas.com.
Alone Yet Not Alone era el título de la canción, compuesta por Broughton con letra de Dennis Spiegel, perteneciente a un drama histórico cristiano del mismo título, que se estrenó durante una semana en California –para garantizar su participación en los Oscar– pero cuyo estreno no está previsto hasta este verano.
Según la información de The Wrap, Broughton se puso en contacto directo con miembros de la Academia para impulsar su candidatura, algo que está expresamente prohibido.
En este sentido, el propio compositor explicó que había enviado una misiva "a gente que conocía para que por lo menos fueran conscientes de la existencia de la canción
viernes, 31 de enero de 2014
miércoles, 29 de enero de 2014
Helen Mirren recibe bafta honorario por su carrera
La veterana actriz británica Helen Mirren recibirá un premio Bafta honorario por su "carrera increíblemente exitosa" en el mundo de la interpretación, informó hoy la Academia Británica del Cine y la Televisión. Mirren, de 68 años, recibirá el prestigioso galardón honorífico en la ceremonia de entrega de los Bafta, que se celebrará el próximo 16 de febrero en la Royal Opera House en Londres.
Otros nombres ilustres del panorama cinematográfico también recibieron ese Bafta en el pasado, como Charles Chaplin, Alfred Hitchcock, Steven Spielberg, Elizabeth Taylor o Judi Dench, así como los directores Martin Scorsese y Alan Parker.
El presidente de la Academia británica del Cine y la Televisión, John Willis, indicó hoy a los medios de comunicación nacionales, que Mirren "recibe el Bafta honorario como una de las actrices más sobresalientes de su generación". El papel de la detective Jane Tennison, que hizo Mirren en la conocida serie de televisión policíaca de este país "Prime Suspect", le reportó a la actriz tres Bafta. / EFE
Otros nombres ilustres del panorama cinematográfico también recibieron ese Bafta en el pasado, como Charles Chaplin, Alfred Hitchcock, Steven Spielberg, Elizabeth Taylor o Judi Dench, así como los directores Martin Scorsese y Alan Parker.
El presidente de la Academia británica del Cine y la Televisión, John Willis, indicó hoy a los medios de comunicación nacionales, que Mirren "recibe el Bafta honorario como una de las actrices más sobresalientes de su generación". El papel de la detective Jane Tennison, que hizo Mirren en la conocida serie de televisión policíaca de este país "Prime Suspect", le reportó a la actriz tres Bafta. / EFE
Video La canción de 'Frozen' nominada al Oscar, en 25 idiomas diferentes
La película 'Frozen', que recaudó estas navidades más de 560 millones de euros en las taquillas de todo el mundo, sigue su promoción para alzarse con el Oscar a Mejor Canción, también nominada en la categoría de Mejor Película de Animación.
En esta ocasión, la originalidad ha quedado más que demostrada con la creación del video de la canción 'Let It Go' versionado en 25 idiomas diferentes.
En él podemos ver a la protagonista de la cinta de Disney, Elsa, cantando el tema principal del filme combinando 25 lenguas distintas.
Con un excepcional montaje, cabe destacar que en el idioma castellano distinguen entre el latinoamericano y el español. El primero, interpretado por la argentina Martina Stoessel y el segundo por la cantante Gisela.
En esta ocasión, la originalidad ha quedado más que demostrada con la creación del video de la canción 'Let It Go' versionado en 25 idiomas diferentes.
En él podemos ver a la protagonista de la cinta de Disney, Elsa, cantando el tema principal del filme combinando 25 lenguas distintas.
Con un excepcional montaje, cabe destacar que en el idioma castellano distinguen entre el latinoamericano y el español. El primero, interpretado por la argentina Martina Stoessel y el segundo por la cantante Gisela.
lunes, 27 de enero de 2014
Documental “Minerita” es nominada al premio Goya
Nominado al Goya al mejor cortometraje documental y ganador de varias menciones y premios internacionales, Minerita, de Raúl de la Fuente, es la historia de las mujeres que sobreviven en el sombrío distrito minero de Cerro Rico, en Potosí (Bolivia), a 4.702 metros de altura, informa rtve.es
Las condiciones de los mineros son terribles y pocos superan los 45 años de vida, pero las mujeres sufren un auténtico infierno, como nos comenta Raúl: “Minerita es la historia de tres mujeres que viven en el cerro, Lucía Mijo, de 40 años, que vigila las herramientas de los obreros por la noche, y tiene que defenderse con dinamita; Ivonne Mamani, de 16 años, que tiene miedo de su propio padre, que se emborracha y maltrata a toda la familia; y de Abigail Canaviri, una adolescente de 17 años que lleva tiempo bajando con los obreros a trabajar a la mina”.
“Todas viven una violencia extrema, porque los mineros viven una especia de condena en vida y cuando salen de la mina se consideran con derecho a todo -comenta el realizador-. Entonces violan, abusan y golpean a las mujeres. Y Minerita es la historia de supervivencia de esas tres mujeres”.
“Por ejemplo –continúa Raúl-, Lucía vive en una caseta en la que custodia las herramientas de los mineros y si se las roban tiene que pagarlas de su bolsillo. Por eso se defiende con dinamita. Como ya tiene cierta edad la respetan un poco más, tiene una posición más fuerte, pero hay muchas noches en las que tiene que defenderse. Y la dinamita es el único arma que tiene, junto con los perros con los que vive. Por esa lucha que mantienen creo que este documental tiene un tono de western femenino” -asegura Raúl-.
“La dinamita es la única forma que tengo de defenderme. A veces tengo que tirarla hasta dos veces en una misma noche –asegura Lucía en el documental-.
Violadas y maltratadas hasta por sus familiares
“Ivonne también vigila las herramientas –nos cuenta el realizador- y cuando hablamos con ella te das cuenta de que el miedo lo ocupaba todo en su vida. Durante la entrevista repitió la palabra miedo en más de 20 ocasiones y vive completamente aterrorizada. A veces parece que los problemas en la minería de estas zonas son las condiciones laborables y el trabajo infantil, pero la vida de algunas mujeres es una auténtica tragedia”.
“Siempre camino con una piedra -asegura Ivonne en el documental- porque muchas jóvenes aparecen golpeadas y violadas en las cunetas…”
“La esperanza de vida de un minero es de 45 años por los derrumbes y las enfermedades -comenta Raúl-. El sueño de Ivonne es salir volando de allí. Solo aguanta para defender a su madre y sus hermanos de su padre que es un alcohólico y un maltratador. En cuanto pueda quiere irse a Argentina o Brasil porque vive en un estado de miedo permanente. Pero tampoco puede abandonar a su madre y sus hermanos”.
“Con 10 o 11 años mi padre me pegó por primera vez –afirma Ivonne-. Y le he empezado a odiar. Cuando está en casa me voy. Me da miedo estar cerca de mi padre porque pienso que puede abusar de mí”.
“La mina se mantiene con nuestro aliento”
“Aunque supuestamente está prohibido por la ley, los niños empiezan a trabajar con 10 o 12 años, porque pueden acceder a lugares más estrechos e inaccesibles que los adultos –comenta Raúl-. Es el caso de Abigail, una joven que, desde los 14 años, baja a la mina con los mineros” (Por 20 dólares diarios)
“Muchos días, Abigail trabaja de noche, de forma clandestina, entrando cuando los mineros han salido, para poder encontrar algo de mineral”.
El equipo de documental entró en la mina de noche acompañados por Abigail, temiendo que en cualquier momento las galerías los sepultaran. “La mina se mantiene con lo que nosotros respiramos, con nuestro aliento, cuando se abandona una galería se derrumba” -comenta la joven-.
Abigail es la única mujer que trabaja en la mina. Sabe que los menores no pueden trabajar allí pero “Nadie nos ha informado sobre nuestros derechos” -asegura-. Los documentalistas la siguen por los recovecos de la mina, donde los mineros rezan a un demonio. "No hay dios en la mina", dice Abigail.
“La montaña que devora hombres”
Durante el rodaje del documental en Cerro Rico un accidente acabó con la vida de dos jóvenes de 15 y 17 años. “Fue la misma noche de nuestra llegada –nos cuenta Raúl-. Los accidentes son frecuentes porque la montaña de Potosí media cinco mil metros y ha perdido más de 900 metros de altura debido a las excavaciones sin control. Las cooperativas de mineros compran las galerías y las explotan sin ningún tipo de control y muchas veces una galería se cruz con otra y ambas se derrumban. O el peligroso uso de la dinamita sin control.
“La llaman la montaña que devora hombres. Es como un queso gruyere agujereado cuyas galerías pueden derrumbarse en cualquier momento y que pierde altura como si los mineros fuesen termitas desgastándola. Por eso los accidentes son muy frecuentes”.
Un rodaje muy peligroso
“Durante la visita a la galería -asegura el realizador-, Abigail nos decía donde podíamos tocar y donde no, porque podía haber derrumbes. Nosotros queríamos bajar con los hombres a la mina a para rodar, pero las mujeres nos avisaron de que si las veían hablando con nosotras podían sufrir represalias; y si entrábamos con los hombres nos podían dar un palazo en la cabeza y dejarnos allí, muertos. Había que ser muy cuidadosos para que no nos viesen hablar con las mujeres”.
“Al final, debido a la enfermedad de uno de los del equipo, que sufrió un edema pulmonar, empezamos el rodaje más tarde de lo previsto y acabamos antes, porque los mineros se estaban poniendo muy tensos con nuestra presencia. Y todo se complicaba por rodar a más de 4.000 metros de altura”.
“Los hombres ganan más dinero que antes, cuando el estado explotaba las minas –explica Raúl-. Ahora crean cooperativas para comprar galerías y explotarlas. Los dueños ganan dinero, pero los mineros que se juegan la vida mucho menos y las mujeres ni te cuento. Pero también hay muchas viudas de mineros que tienen que aguantar lo que sea para sobrevivir”.
“El infierno en la tierra”
“De las tres, la única que mantiene la esperanza y su fuerza vital es Lucia -explica Raúl-. Bolivia no es un lugar donde abunden las sonrisas. Aparte del fuerte viento que hace casi siempre en la zona. Por ejemplo, una noche, cuando dejé a Abigail y a su madre, hacía muchísimo frío. Las dejamos en la cama, muertas de frío, una junto a la otra para darse calor. Sin siquiera calcetines. Y con la amenaza de que cualquiera podía venir a violarlas. Desde el punto de vista de una mujer nos pareció el infierno en la tierra”
“En la película no hay muchos momentos de luz, es muy dura. Salvo el final, que es un poco imprevisible y sorprendente. También algún momento en el que Ivonne nos cantó. Pero el documental es espeluznante porque el tema y la localización son así”.
Además de su nominación al Goya al Mejor Documental, Minerita ha pasado con éxito por numerosos festivales internacionales y ha conseguido varios premios. Además de ser incluido entre los siete mejores cortometrajes Vascos de 2013.
Raúl de la Fuente trabaja ya en su nuevo proyecto, “La codirección de una película que mezcla animación e imagen real, Un día más con vida (Another day of Life), una coproducción, entre cuatro países europeos, sobre el viaje a Angola (en 1975, en plena guerra civil) del escritor y periodista Ryszard Kapuściński, que plasmó su experiencia en la novela del mismo título”. Una de las películas europeas más ambiciosas de 2015. Os dejamos con las primeras imágenes del proyecto.
Las condiciones de los mineros son terribles y pocos superan los 45 años de vida, pero las mujeres sufren un auténtico infierno, como nos comenta Raúl: “Minerita es la historia de tres mujeres que viven en el cerro, Lucía Mijo, de 40 años, que vigila las herramientas de los obreros por la noche, y tiene que defenderse con dinamita; Ivonne Mamani, de 16 años, que tiene miedo de su propio padre, que se emborracha y maltrata a toda la familia; y de Abigail Canaviri, una adolescente de 17 años que lleva tiempo bajando con los obreros a trabajar a la mina”.
“Todas viven una violencia extrema, porque los mineros viven una especia de condena en vida y cuando salen de la mina se consideran con derecho a todo -comenta el realizador-. Entonces violan, abusan y golpean a las mujeres. Y Minerita es la historia de supervivencia de esas tres mujeres”.
“Por ejemplo –continúa Raúl-, Lucía vive en una caseta en la que custodia las herramientas de los mineros y si se las roban tiene que pagarlas de su bolsillo. Por eso se defiende con dinamita. Como ya tiene cierta edad la respetan un poco más, tiene una posición más fuerte, pero hay muchas noches en las que tiene que defenderse. Y la dinamita es el único arma que tiene, junto con los perros con los que vive. Por esa lucha que mantienen creo que este documental tiene un tono de western femenino” -asegura Raúl-.
“La dinamita es la única forma que tengo de defenderme. A veces tengo que tirarla hasta dos veces en una misma noche –asegura Lucía en el documental-.
Violadas y maltratadas hasta por sus familiares
“Ivonne también vigila las herramientas –nos cuenta el realizador- y cuando hablamos con ella te das cuenta de que el miedo lo ocupaba todo en su vida. Durante la entrevista repitió la palabra miedo en más de 20 ocasiones y vive completamente aterrorizada. A veces parece que los problemas en la minería de estas zonas son las condiciones laborables y el trabajo infantil, pero la vida de algunas mujeres es una auténtica tragedia”.
“Siempre camino con una piedra -asegura Ivonne en el documental- porque muchas jóvenes aparecen golpeadas y violadas en las cunetas…”
“La esperanza de vida de un minero es de 45 años por los derrumbes y las enfermedades -comenta Raúl-. El sueño de Ivonne es salir volando de allí. Solo aguanta para defender a su madre y sus hermanos de su padre que es un alcohólico y un maltratador. En cuanto pueda quiere irse a Argentina o Brasil porque vive en un estado de miedo permanente. Pero tampoco puede abandonar a su madre y sus hermanos”.
“Con 10 o 11 años mi padre me pegó por primera vez –afirma Ivonne-. Y le he empezado a odiar. Cuando está en casa me voy. Me da miedo estar cerca de mi padre porque pienso que puede abusar de mí”.
“La mina se mantiene con nuestro aliento”
“Aunque supuestamente está prohibido por la ley, los niños empiezan a trabajar con 10 o 12 años, porque pueden acceder a lugares más estrechos e inaccesibles que los adultos –comenta Raúl-. Es el caso de Abigail, una joven que, desde los 14 años, baja a la mina con los mineros” (Por 20 dólares diarios)
“Muchos días, Abigail trabaja de noche, de forma clandestina, entrando cuando los mineros han salido, para poder encontrar algo de mineral”.
El equipo de documental entró en la mina de noche acompañados por Abigail, temiendo que en cualquier momento las galerías los sepultaran. “La mina se mantiene con lo que nosotros respiramos, con nuestro aliento, cuando se abandona una galería se derrumba” -comenta la joven-.
Abigail es la única mujer que trabaja en la mina. Sabe que los menores no pueden trabajar allí pero “Nadie nos ha informado sobre nuestros derechos” -asegura-. Los documentalistas la siguen por los recovecos de la mina, donde los mineros rezan a un demonio. "No hay dios en la mina", dice Abigail.
“La montaña que devora hombres”
Durante el rodaje del documental en Cerro Rico un accidente acabó con la vida de dos jóvenes de 15 y 17 años. “Fue la misma noche de nuestra llegada –nos cuenta Raúl-. Los accidentes son frecuentes porque la montaña de Potosí media cinco mil metros y ha perdido más de 900 metros de altura debido a las excavaciones sin control. Las cooperativas de mineros compran las galerías y las explotan sin ningún tipo de control y muchas veces una galería se cruz con otra y ambas se derrumban. O el peligroso uso de la dinamita sin control.
“La llaman la montaña que devora hombres. Es como un queso gruyere agujereado cuyas galerías pueden derrumbarse en cualquier momento y que pierde altura como si los mineros fuesen termitas desgastándola. Por eso los accidentes son muy frecuentes”.
Un rodaje muy peligroso
“Durante la visita a la galería -asegura el realizador-, Abigail nos decía donde podíamos tocar y donde no, porque podía haber derrumbes. Nosotros queríamos bajar con los hombres a la mina a para rodar, pero las mujeres nos avisaron de que si las veían hablando con nosotras podían sufrir represalias; y si entrábamos con los hombres nos podían dar un palazo en la cabeza y dejarnos allí, muertos. Había que ser muy cuidadosos para que no nos viesen hablar con las mujeres”.
“Al final, debido a la enfermedad de uno de los del equipo, que sufrió un edema pulmonar, empezamos el rodaje más tarde de lo previsto y acabamos antes, porque los mineros se estaban poniendo muy tensos con nuestra presencia. Y todo se complicaba por rodar a más de 4.000 metros de altura”.
“Los hombres ganan más dinero que antes, cuando el estado explotaba las minas –explica Raúl-. Ahora crean cooperativas para comprar galerías y explotarlas. Los dueños ganan dinero, pero los mineros que se juegan la vida mucho menos y las mujeres ni te cuento. Pero también hay muchas viudas de mineros que tienen que aguantar lo que sea para sobrevivir”.
“El infierno en la tierra”
“De las tres, la única que mantiene la esperanza y su fuerza vital es Lucia -explica Raúl-. Bolivia no es un lugar donde abunden las sonrisas. Aparte del fuerte viento que hace casi siempre en la zona. Por ejemplo, una noche, cuando dejé a Abigail y a su madre, hacía muchísimo frío. Las dejamos en la cama, muertas de frío, una junto a la otra para darse calor. Sin siquiera calcetines. Y con la amenaza de que cualquiera podía venir a violarlas. Desde el punto de vista de una mujer nos pareció el infierno en la tierra”
“En la película no hay muchos momentos de luz, es muy dura. Salvo el final, que es un poco imprevisible y sorprendente. También algún momento en el que Ivonne nos cantó. Pero el documental es espeluznante porque el tema y la localización son así”.
Además de su nominación al Goya al Mejor Documental, Minerita ha pasado con éxito por numerosos festivales internacionales y ha conseguido varios premios. Además de ser incluido entre los siete mejores cortometrajes Vascos de 2013.
Raúl de la Fuente trabaja ya en su nuevo proyecto, “La codirección de una película que mezcla animación e imagen real, Un día más con vida (Another day of Life), una coproducción, entre cuatro países europeos, sobre el viaje a Angola (en 1975, en plena guerra civil) del escritor y periodista Ryszard Kapuściński, que plasmó su experiencia en la novela del mismo título”. Una de las películas europeas más ambiciosas de 2015. Os dejamos con las primeras imágenes del proyecto.
viernes, 24 de enero de 2014
"Grace of Monaco", con Nicole Kidman, abrirá el 67 Festival de Cannes
La película "Grace of Monaco", dirigida por el francés Olivier Dahan y protagonizada por la australiana Nicole Kidman, abrirá la 67ª edición del Festival de Cannes, que se celebrará entre del 14 al 25 de mayo próximos, anunciaron hoy los organizadores.
Será el estreno mundial de la película, que se proyectará el 14 de mayo en el marco de la sección oficial pero fuera de competición, agregaron los organizadores en un comunicado.
El filme sobre Grace Kelly firmado por Dahan, director de "La vie en Rose", cuenta con un guión de Arash Amel ("Erased") y con el actor Tim Roth en el papel de Rainiero.
El reparto lo completan Frank Langella, Parker Posey, Derek Jacobi y la española Paz Vega, en la piel de Maria Callas.
La historia está ambientada entre diciembre de 1961 y noviembre de 1962 cuando la artista, ya retirada del estrellato cinematográfico, siente nostalgia por su carrera y debe rechazar nuevas ofertas de Hollywood ante la opinión de Rainiero y los monegascos, que consideran inconcebible que retome su carrera como actriz en Estados Unidos.
"Grace of Monaco" toma el relevo de "The Great Gatsby" ("El Gran Gatsby"), largometraje de Baz Luhrmann protagonizado por Leonardo DiCaprio que inauguró el Festival de Cannes en 2013.
Será el estreno mundial de la película, que se proyectará el 14 de mayo en el marco de la sección oficial pero fuera de competición, agregaron los organizadores en un comunicado.
El filme sobre Grace Kelly firmado por Dahan, director de "La vie en Rose", cuenta con un guión de Arash Amel ("Erased") y con el actor Tim Roth en el papel de Rainiero.
El reparto lo completan Frank Langella, Parker Posey, Derek Jacobi y la española Paz Vega, en la piel de Maria Callas.
La historia está ambientada entre diciembre de 1961 y noviembre de 1962 cuando la artista, ya retirada del estrellato cinematográfico, siente nostalgia por su carrera y debe rechazar nuevas ofertas de Hollywood ante la opinión de Rainiero y los monegascos, que consideran inconcebible que retome su carrera como actriz en Estados Unidos.
"Grace of Monaco" toma el relevo de "The Great Gatsby" ("El Gran Gatsby"), largometraje de Baz Luhrmann protagonizado por Leonardo DiCaprio que inauguró el Festival de Cannes en 2013.
Los temas sociales copan el Festival de Sundance
Este domingo concluye el XXX Festival de Cine de Sundance en Utah, Estados Unidos, donde se presentan –desde el pasado jueves 16 de enero– un total 117 largometrajes provenientes de diferentes países del mundo.
Este festival de cine independiente, fundado hace tres décadas por el actor Robert Redford, reúne a varias de las estrellas más cotizadas de Hollywood que no necesariamente participan de las películas en competencia, sino que asisten para apoyar a los suyos, al propio Redford o presentar sus proyectos, tal es el caso de Gwyneth Paltrow o Lindsay Lohan.
Entre las películas más esperadas que participan de este festival, donde abudan las temáticas sociales, están: “Camp X-Ray”, sobre una guardia de Guantánamo que se solidariza con uno de los reclusos.
Otro de los films esperados es “Wish I Was Here”, sobre un padre que decide educar en casa a sus hijos ante la imposibilidad de pagar un colegio privado.
“They Came Together”, una historia de amor y rivalidad.
También está “Boyhood”, un film que comenzó a rodarse hace 12 años en el que se narra la historia literal de un niño desde sus 6 años hasta que cumple 18 y “God Help the Girl”, sobre tres jóvenes que deciden formar juntos una banda para salvarse del aburrido verano en Escocia.
También ha llamado la atención “Junkie Web”, un documental sobre los centros militares de desintoxicación creados por China para sus millones de adictos a Internet.
Este festival de cine independiente, fundado hace tres décadas por el actor Robert Redford, reúne a varias de las estrellas más cotizadas de Hollywood que no necesariamente participan de las películas en competencia, sino que asisten para apoyar a los suyos, al propio Redford o presentar sus proyectos, tal es el caso de Gwyneth Paltrow o Lindsay Lohan.
Entre las películas más esperadas que participan de este festival, donde abudan las temáticas sociales, están: “Camp X-Ray”, sobre una guardia de Guantánamo que se solidariza con uno de los reclusos.
Otro de los films esperados es “Wish I Was Here”, sobre un padre que decide educar en casa a sus hijos ante la imposibilidad de pagar un colegio privado.
“They Came Together”, una historia de amor y rivalidad.
También está “Boyhood”, un film que comenzó a rodarse hace 12 años en el que se narra la historia literal de un niño desde sus 6 años hasta que cumple 18 y “God Help the Girl”, sobre tres jóvenes que deciden formar juntos una banda para salvarse del aburrido verano en Escocia.
También ha llamado la atención “Junkie Web”, un documental sobre los centros militares de desintoxicación creados por China para sus millones de adictos a Internet.
jueves, 23 de enero de 2014
Cate Blanchett triunfa en los SAG Awards 2014
La actriz Cate Blanchett resultó ganadora en la categoría de ‘Mejor Actriz’ en los Premios del Sindicato de Actores (SAG) 2014
Así, el Shire Auditorium de Los Ángeles se engalonó en la noche del 18 de enero para recibir sobre la alfombra roja a todo un elenco de estrellas que, como de costumbre brillaron y deslumbraron a su llegada.
Además, se ha tratado de una gala llena de sorpresas en lo que a premiados se refiere. Y es que, pese a que ‘12 años de esclavitud’ partía como favorita con cuatro nominaciones en la categoría de gran pantalla, únicamente su candidata a mejor actriz de reparto, Lupita Nyong’o, se alzó con el premio. Finalmente, fue ‘Dallas Buyers Club’ quien ocupó su puesto, con unos premiados Matthew McConaughey y Jared Leto. Por el contrario, menos inesperado resultó el galardón a mejor actriz de Cate Blanchett, quien sigue sumando puntos en su carrera a los Oscars gracias a ‘Blue Jasmine’.
En el extremo contrario nos encontramos con la categoría de series de televisión. Aquí ‘Breaking Bad’ se presentaba como la favorita, también con cuatro nominaciones, y finalmente logró dos, una al mejor reparto y otra al mejor actor, Bryan Cranston. ‘Modern Family’, quien competía en la categoría de mejor reparto de comedia, arrebató el título a otra de las favoritas, ‘The Big Bang Theory’ y acabó dando un galardón a la eterna nominada Sofía Vergara. Por su parte, Ty Burrell consiguió hacer doblete y se marchó a casa también con una estatuilla al mejor actor de comedia bajo el brazo.
MEJOR REPARTO DE DRAMA
- ‘Breaking Bad’, Mejor Actor de Drama
- Bryan Cranston, ‘Breaking Bad’, Mejor Actriz de Drama
- Maggie Smith, ‘Downton Abbey’, Mejor Reparto de Comedia
- ‘Modern Family’, Mejor Actor de Comedia
- Ty Burrell, ‘Modern Family’, Mejor Actriz de Comedia
- Julia Louis-Dreyfus, ‘Veep’, Mejor equipo de dobles
- ‘Game of Thrones’, Mejor Actor de Miniserie o TV Movie
- Michael Douglas, ‘Behind the Cande labra’, Mejor Actriz de Miniserie o TV Movie
- Helen Mirren, ‘Phil Spector’
Así, el Shire Auditorium de Los Ángeles se engalonó en la noche del 18 de enero para recibir sobre la alfombra roja a todo un elenco de estrellas que, como de costumbre brillaron y deslumbraron a su llegada.
Además, se ha tratado de una gala llena de sorpresas en lo que a premiados se refiere. Y es que, pese a que ‘12 años de esclavitud’ partía como favorita con cuatro nominaciones en la categoría de gran pantalla, únicamente su candidata a mejor actriz de reparto, Lupita Nyong’o, se alzó con el premio. Finalmente, fue ‘Dallas Buyers Club’ quien ocupó su puesto, con unos premiados Matthew McConaughey y Jared Leto. Por el contrario, menos inesperado resultó el galardón a mejor actriz de Cate Blanchett, quien sigue sumando puntos en su carrera a los Oscars gracias a ‘Blue Jasmine’.
En el extremo contrario nos encontramos con la categoría de series de televisión. Aquí ‘Breaking Bad’ se presentaba como la favorita, también con cuatro nominaciones, y finalmente logró dos, una al mejor reparto y otra al mejor actor, Bryan Cranston. ‘Modern Family’, quien competía en la categoría de mejor reparto de comedia, arrebató el título a otra de las favoritas, ‘The Big Bang Theory’ y acabó dando un galardón a la eterna nominada Sofía Vergara. Por su parte, Ty Burrell consiguió hacer doblete y se marchó a casa también con una estatuilla al mejor actor de comedia bajo el brazo.
MEJOR REPARTO DE DRAMA
- ‘Breaking Bad’, Mejor Actor de Drama
- Bryan Cranston, ‘Breaking Bad’, Mejor Actriz de Drama
- Maggie Smith, ‘Downton Abbey’, Mejor Reparto de Comedia
- ‘Modern Family’, Mejor Actor de Comedia
- Ty Burrell, ‘Modern Family’, Mejor Actriz de Comedia
- Julia Louis-Dreyfus, ‘Veep’, Mejor equipo de dobles
- ‘Game of Thrones’, Mejor Actor de Miniserie o TV Movie
- Michael Douglas, ‘Behind the Cande labra’, Mejor Actriz de Miniserie o TV Movie
- Helen Mirren, ‘Phil Spector’
Actores que premian a actores
La película Escándalo americano se alzó con el galardón cinematográfico más importante de la 20 edición de los premios SAG, que concede el sindicato de actores de Estados Unidos SAG-AFTRA, en una gala en Los Ángeles que tuvo como triunfadores televisivos a las series Breaking Bad y Modern Family.
La veterana actriz puertorriqueña Rita Moreno puso la nota musical de la velada cuando fue homenajeada por toda su carrera, mientras que el español Daniel Brühl se quedó a las puertas del trofeo como mejor secundario por Rush.
Escándalo americano se impuso como mejor reparto de la gran pantalla del 2013, el equivalente al título de mejor película, a pesar de que solamente uno de sus actores, Jennifer Lawrence, había conseguido una nominación individual, y que fue Dallas Buyers Club el filme que acaparó más premios.
Matthew McConaughey y Jared Leto cosecharon sendas victorias por Dallas Buyers Club, como mejor actor y mejor actor secundario, respectivamente, mientras que Escándalo americano se fue de vacío en las categorías interpretativas.
Lawrence vio como la keniana nacida en México Lupita Nyong’o recogía el premio de mejor actriz de reparto por 12 años de esclavitud, como había hecho el jueves en los Critics’ Choice Awards.
Cate Blanchett se alzó, por su parte, con el título de mejor actriz por Blue Jasmine.
Dado el peso especifico que tienen los miembros de SAG-AFTRA en la Academia de Hollywood, entidad que concede los Óscar, las victorias de McConaughey, Leto, Nyong’o y Blanchett les confirman como favoritos a la preciada estatuilla dorada que se entregará el próximo 2 de marzo en el teatro Dolby de Los Ángeles.
La suerte le fue esquiva a The Butler y August: Osage County, filmes que optaban a tres galardones.
En televisión Breaking Bad se llevó a casa el galardón de mejor reparto dramático (la versión SAG de mejor serie) por la temporada de su despedida, un título que hasta ahora se le había resistido.
“¡Qué forma de marchase con estilo!”, dijo su protagonista, Bryan Cranston, acompañado en el escenario del auditorio Shrine de Los Ángeles por el elenco del programa.
Minutos antes Cranston había ganado el premio de mejor actor dramático de televisión por Breaking Bad, una presea que obtuvo por segundo año consecutivo.
La británica Maggie Smith, una de las ausencias destacadas de la gala junto con Al Pacino y Alec Baldwin, fue nombrada mejor actriz dramática por Downton Abbey.
La veterana actriz puertorriqueña Rita Moreno puso la nota musical de la velada cuando fue homenajeada por toda su carrera, mientras que el español Daniel Brühl se quedó a las puertas del trofeo como mejor secundario por Rush.
Escándalo americano se impuso como mejor reparto de la gran pantalla del 2013, el equivalente al título de mejor película, a pesar de que solamente uno de sus actores, Jennifer Lawrence, había conseguido una nominación individual, y que fue Dallas Buyers Club el filme que acaparó más premios.
Matthew McConaughey y Jared Leto cosecharon sendas victorias por Dallas Buyers Club, como mejor actor y mejor actor secundario, respectivamente, mientras que Escándalo americano se fue de vacío en las categorías interpretativas.
Lawrence vio como la keniana nacida en México Lupita Nyong’o recogía el premio de mejor actriz de reparto por 12 años de esclavitud, como había hecho el jueves en los Critics’ Choice Awards.
Cate Blanchett se alzó, por su parte, con el título de mejor actriz por Blue Jasmine.
Dado el peso especifico que tienen los miembros de SAG-AFTRA en la Academia de Hollywood, entidad que concede los Óscar, las victorias de McConaughey, Leto, Nyong’o y Blanchett les confirman como favoritos a la preciada estatuilla dorada que se entregará el próximo 2 de marzo en el teatro Dolby de Los Ángeles.
La suerte le fue esquiva a The Butler y August: Osage County, filmes que optaban a tres galardones.
En televisión Breaking Bad se llevó a casa el galardón de mejor reparto dramático (la versión SAG de mejor serie) por la temporada de su despedida, un título que hasta ahora se le había resistido.
“¡Qué forma de marchase con estilo!”, dijo su protagonista, Bryan Cranston, acompañado en el escenario del auditorio Shrine de Los Ángeles por el elenco del programa.
Minutos antes Cranston había ganado el premio de mejor actor dramático de televisión por Breaking Bad, una presea que obtuvo por segundo año consecutivo.
La británica Maggie Smith, una de las ausencias destacadas de la gala junto con Al Pacino y Alec Baldwin, fue nombrada mejor actriz dramática por Downton Abbey.
‘Gravedad’ lidera premios de productores de cine
Beverly Hills.- Los productores de Hollywood sumaron emoción a la carrera por los Oscar al elegir el domingo no una, sino dos películas como las mejores del año: el thriller espacial Gravedad, del mexicano Alfonso Cuarón, y el drama 12 años de esclavitud, del británico Steve McQueen.
Es la primera vez que el Sindicato de Productores de Estados Unidos declara un empate en los 25 años de historia del premio. En los últimos seis años, ha elegido correctamente la película que terminó alzándose con el Oscar al mejor largometraje, entre ellas el drama sobre rehenes Argo el año pasado.
Esta decisión contrasta con la tomada el sábado por el Sindicato de Actores, que eligió la cinta ambientada en la corrupción de los años 70 La gran estafa americana para su máximo galardón: mejor reparto. Pero el SAG tiene unos antecedentes dispares de cara a los Oscar.
Sin embargo, tras una semana intensa de premios, los Oscar se perfilan como una carrera entre tres películas.
La gran estafa americana, del director David O. Russell, por sus actuaciones, y Gravedad, por su innovación tecnológica, encabezan las candidaturas con diez cada una, mientras que 12 años de esclavitud y su retrato brutal de la esclavitud antes de la Guerra Civil en Estados Unidos cuenta con nueve.
Los premios de la Academia, los más importantes de la industria del cine, se entregarán el 2 de marzo.
Gravedad, del director y productor mexicano Alfonso Cuarón, está basada en un guión que escribió junto a su hijo Jonas Cuarón inspirado en sus propios reveses como realizadores.
La película trata sobre una astronauta, interpretada por Sandra Bullock, que queda varada en el espacio después de la destrucción de la estación espacial en la que trabajaba, su lucha por regresar a la Tierra.
y una vida marcada por grandes pérdidas.
Cuarón dijo que le llevó más de cuatro años, junto con el co-productor David Heyman, hacer “Gravity” y que el director (él mismo) “fue difícil, terco e intransigente”.
El director mexicano puso a prueba la paciencia y el presupuesto de Warner Bros con su innovación técnica para retratar la ingravidez y la amplitud del espacio.
Cuarón también se refirió a uno de los grandes temas del año, el extraordinario número de películas de calidad que han convertido estos premios en una celebración de la industria.
“Este ha sido un año increíble en el cine y hablo de estas tres películas increíbles que quedaron nominadas y muchos otros filmes que no lo estuvieron”, afirmó.
La próxima prueba para estos tres filmes será el Premio del Sindicato de Directores del próximo sábado, en el que Cuarón, McQueen y Russell aspiran al máximo galardón.
Es la primera vez que el Sindicato de Productores de Estados Unidos declara un empate en los 25 años de historia del premio. En los últimos seis años, ha elegido correctamente la película que terminó alzándose con el Oscar al mejor largometraje, entre ellas el drama sobre rehenes Argo el año pasado.
Esta decisión contrasta con la tomada el sábado por el Sindicato de Actores, que eligió la cinta ambientada en la corrupción de los años 70 La gran estafa americana para su máximo galardón: mejor reparto. Pero el SAG tiene unos antecedentes dispares de cara a los Oscar.
Sin embargo, tras una semana intensa de premios, los Oscar se perfilan como una carrera entre tres películas.
La gran estafa americana, del director David O. Russell, por sus actuaciones, y Gravedad, por su innovación tecnológica, encabezan las candidaturas con diez cada una, mientras que 12 años de esclavitud y su retrato brutal de la esclavitud antes de la Guerra Civil en Estados Unidos cuenta con nueve.
Los premios de la Academia, los más importantes de la industria del cine, se entregarán el 2 de marzo.
Gravedad, del director y productor mexicano Alfonso Cuarón, está basada en un guión que escribió junto a su hijo Jonas Cuarón inspirado en sus propios reveses como realizadores.
La película trata sobre una astronauta, interpretada por Sandra Bullock, que queda varada en el espacio después de la destrucción de la estación espacial en la que trabajaba, su lucha por regresar a la Tierra.
y una vida marcada por grandes pérdidas.
Cuarón dijo que le llevó más de cuatro años, junto con el co-productor David Heyman, hacer “Gravity” y que el director (él mismo) “fue difícil, terco e intransigente”.
El director mexicano puso a prueba la paciencia y el presupuesto de Warner Bros con su innovación técnica para retratar la ingravidez y la amplitud del espacio.
Cuarón también se refirió a uno de los grandes temas del año, el extraordinario número de películas de calidad que han convertido estos premios en una celebración de la industria.
“Este ha sido un año increíble en el cine y hablo de estas tres películas increíbles que quedaron nominadas y muchos otros filmes que no lo estuvieron”, afirmó.
La próxima prueba para estos tres filmes será el Premio del Sindicato de Directores del próximo sábado, en el que Cuarón, McQueen y Russell aspiran al máximo galardón.
martes, 21 de enero de 2014
La realidad supera a la ficción en la carrera a los Óscar
Dicen que la realidad puede superar a la ficción, pero cuando se trata de cine, también puede ser más poderosa, a juzgar por las películas nominadas al Óscar este año.
Seis de los nueve filmes nominados a Mejor película se basan en hechos reales, probablemente la mayor proporción en la carrera por los premios mayores de Hollywood, que se entregan el próximo 2 de marzo.
"Siempre ha sido una tendencia, pero en los últimos años ha habido como una explosión", dijo la crítica de cine Molly Haskell, días después del anuncio de las nominaciones en Los Ángeles. "Creo que el público parece querer hechos reales o pseudo-reales, de la misma manera en que los lectores quieren autobiografías. Tal vez la ficción como tal ya no es algo en lo que podamos creer", afirmó a AFP.
La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas reveló los competidores al Óscar en una ceremonia el jueves pasado en su sede de Beverly Hills. Los nueve nominados a Mejor película son 'American Hustle' ('La gran estafa americana' en España y 'Escándalo americano' en Latinoamérica), 'Capitán Phillips', 'Dallas Buyers Club', 'Philomena', '12 años de esclavitud', 'El lobo de Wall Street', 'Gravity', 'Her' y 'Nebraska'.
Y esta tendencia parece replicarse para los ganadores: el año pasado fue 'Argo', sobre una operación de la CIA en Irán, dos años antes, 'El discurso del rey', sobre el tartamudo rey británico Jorge VI. Y 'The Hurt Locker' ('En tierra hostil' en España y 'Zona de miedo' o 'Vivir al límite' en Latinoamérica), la ganadora de 2009, seguía a un equipo de desactivación de bombas en Irak.
Sí, la realidad llama más la atención
Este fenómeno tiene varias razones, según los analistas: los hechos reales venden más, los espectadores se sienten más atraídos a verla si saben de qué se trata, y contar una historia es más fácil si se sabe lo que pasó.
"Por alguna razón nosotros como sociedad estamos obsesionados con la realidad", dijo Tim Gray, editor de la revista Variety, destacando también la explosión de los 'reality shows' en la televisión en los últimos años. En casa, "todos hacemos vídeos de nosotros mismos. Publicamos fotos, protagonizamos nuestra propia historia de vida, por lo que parece lógico que cuando vamos al cine queramos ver algo real", dijo a AFP.
Gray puso como ejemplo la cinta 'Dallas Buyers Club', que cuenta cómo Ron Woodroof, un vaquero homofóbico y drogadicto, se convirtió en un activista por los medicamentos contra el sida en la década de 1980 después de contraer el VIH. "Ahí hay un homófobo que se contagia de sida y aprende sobre la compasión. Si eso fuera ficción se podría pensar 'Ah, eso es una manipulación, es demasiado descabellado'", señaló el experto. "Pero uno dice: 'No, esto está basado en la realidad', y le presta más atención".
"Esto es una historia increíble... ¡y es verdad!"
'American Hustle', que junto con la odisea espacial 'Gravity' acapara el mayor número de nominaciones a los Óscar, se basa en una operación encubierta del FBI en 1970 conocida como ABSCAM, mientras que '12 años de esclavitud' relata la tragedia de Solomon Northup, un hombre libre vendido como esclavo en 1841.
'Capitán Phillips' es sobre el secuestro en 2009 por piratas somalíes de un buque de carga de bandera estadounidense y 'El lobo de Wall Street' cuenta la vida de Jordan Belfort, un estafador y hombre de excesos en el mundo de las altas finanzas.
"Es una gran manera de vender (la película): 'Oye, esto es una historia increíble... ¡y es verdad!', dijo Gray.
Además, mientras se hace publicidad, se puede dar a conocer a la persona que inspiró el film, como ocurre con la protagonista de 'Philomena', Philomena Lee, la madre irlandesa que buscó durante 50 años a su hijo ilegítimo, dado en adopción por monjas católicas.
Para el profesor de cultura 'pop' Robert Thompson, la tendencia hacia películas basadas en la realidad va de la mano a mano con el avance de la televisión como escenario de las grandes producciones. "'Basado en una historia real' no es una etiqueta nada nueva, pero parece que se está convirtiendo en un requisito previo para que una película sea tomada en serio", dijo a AFP este académico de la Universidad de Syracuse, estado de Nueva York. "A medida que la TV se apodera de la alta ficción, las películas parecen buscar seriedad en la relevancia de la 'realidad'", agregó.
Seis de los nueve filmes nominados a Mejor película se basan en hechos reales, probablemente la mayor proporción en la carrera por los premios mayores de Hollywood, que se entregan el próximo 2 de marzo.
"Siempre ha sido una tendencia, pero en los últimos años ha habido como una explosión", dijo la crítica de cine Molly Haskell, días después del anuncio de las nominaciones en Los Ángeles. "Creo que el público parece querer hechos reales o pseudo-reales, de la misma manera en que los lectores quieren autobiografías. Tal vez la ficción como tal ya no es algo en lo que podamos creer", afirmó a AFP.
La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas reveló los competidores al Óscar en una ceremonia el jueves pasado en su sede de Beverly Hills. Los nueve nominados a Mejor película son 'American Hustle' ('La gran estafa americana' en España y 'Escándalo americano' en Latinoamérica), 'Capitán Phillips', 'Dallas Buyers Club', 'Philomena', '12 años de esclavitud', 'El lobo de Wall Street', 'Gravity', 'Her' y 'Nebraska'.
Y esta tendencia parece replicarse para los ganadores: el año pasado fue 'Argo', sobre una operación de la CIA en Irán, dos años antes, 'El discurso del rey', sobre el tartamudo rey británico Jorge VI. Y 'The Hurt Locker' ('En tierra hostil' en España y 'Zona de miedo' o 'Vivir al límite' en Latinoamérica), la ganadora de 2009, seguía a un equipo de desactivación de bombas en Irak.
Sí, la realidad llama más la atención
Este fenómeno tiene varias razones, según los analistas: los hechos reales venden más, los espectadores se sienten más atraídos a verla si saben de qué se trata, y contar una historia es más fácil si se sabe lo que pasó.
"Por alguna razón nosotros como sociedad estamos obsesionados con la realidad", dijo Tim Gray, editor de la revista Variety, destacando también la explosión de los 'reality shows' en la televisión en los últimos años. En casa, "todos hacemos vídeos de nosotros mismos. Publicamos fotos, protagonizamos nuestra propia historia de vida, por lo que parece lógico que cuando vamos al cine queramos ver algo real", dijo a AFP.
Gray puso como ejemplo la cinta 'Dallas Buyers Club', que cuenta cómo Ron Woodroof, un vaquero homofóbico y drogadicto, se convirtió en un activista por los medicamentos contra el sida en la década de 1980 después de contraer el VIH. "Ahí hay un homófobo que se contagia de sida y aprende sobre la compasión. Si eso fuera ficción se podría pensar 'Ah, eso es una manipulación, es demasiado descabellado'", señaló el experto. "Pero uno dice: 'No, esto está basado en la realidad', y le presta más atención".
"Esto es una historia increíble... ¡y es verdad!"
'American Hustle', que junto con la odisea espacial 'Gravity' acapara el mayor número de nominaciones a los Óscar, se basa en una operación encubierta del FBI en 1970 conocida como ABSCAM, mientras que '12 años de esclavitud' relata la tragedia de Solomon Northup, un hombre libre vendido como esclavo en 1841.
'Capitán Phillips' es sobre el secuestro en 2009 por piratas somalíes de un buque de carga de bandera estadounidense y 'El lobo de Wall Street' cuenta la vida de Jordan Belfort, un estafador y hombre de excesos en el mundo de las altas finanzas.
"Es una gran manera de vender (la película): 'Oye, esto es una historia increíble... ¡y es verdad!', dijo Gray.
Además, mientras se hace publicidad, se puede dar a conocer a la persona que inspiró el film, como ocurre con la protagonista de 'Philomena', Philomena Lee, la madre irlandesa que buscó durante 50 años a su hijo ilegítimo, dado en adopción por monjas católicas.
Para el profesor de cultura 'pop' Robert Thompson, la tendencia hacia películas basadas en la realidad va de la mano a mano con el avance de la televisión como escenario de las grandes producciones. "'Basado en una historia real' no es una etiqueta nada nueva, pero parece que se está convirtiendo en un requisito previo para que una película sea tomada en serio", dijo a AFP este académico de la Universidad de Syracuse, estado de Nueva York. "A medida que la TV se apodera de la alta ficción, las películas parecen buscar seriedad en la relevancia de la 'realidad'", agregó.
Los peores del cine
La película “Niños Grandes 2” domina las nominaciones a los premios “Razzie 2014”, galardones que reconocen lo peor del año cinematográfico.
La comedia protagonizada por Adam Sandler tiene un total de ocho galardones esta edición que vuelve a nominar entre sus candidatos a personajes ilustres como Johnny Depp, Naomi Watts, Sylvester Stallone, Taylor Lautner, Salma Hayek o Lady Gaga.
Las otras películas nombradas de cara a la próxima edición de los “anti Oscares” son “After Earth”, “A Madea Christmas” (de Tyler Perry) y “Movie 43” con siete nominaciones cada una. Estas cuatro películas, junto a “El llanero solitario” son las candidatas a ser nombrada peor película del año.
PEOR DIRECTOR El premio al peor director se definirá entre Tyler Perry por la película “A Madea Christmas”, Dennis Dugan por “Niños Grandes 2”, M. Night Shyamalan por “After Earth”, Gore Verbinski por “El llanero solitario” y los trece directores que participaron en “Movie 43”.
En el apartado de peor actor, el claro dominador es Sylvester Stallone, que aparece como candidato por tres películas: “La gran revancha”, “Una bala en la cabeza” y “Plan de escape”.
Otros nominados son Johnny Depp, Ashton Kutcher, Jaden Smith y Adam Sandler. Del lado femenino están Halle Berry, Naomi Watts y otras.
La comedia protagonizada por Adam Sandler tiene un total de ocho galardones esta edición que vuelve a nominar entre sus candidatos a personajes ilustres como Johnny Depp, Naomi Watts, Sylvester Stallone, Taylor Lautner, Salma Hayek o Lady Gaga.
Las otras películas nombradas de cara a la próxima edición de los “anti Oscares” son “After Earth”, “A Madea Christmas” (de Tyler Perry) y “Movie 43” con siete nominaciones cada una. Estas cuatro películas, junto a “El llanero solitario” son las candidatas a ser nombrada peor película del año.
PEOR DIRECTOR El premio al peor director se definirá entre Tyler Perry por la película “A Madea Christmas”, Dennis Dugan por “Niños Grandes 2”, M. Night Shyamalan por “After Earth”, Gore Verbinski por “El llanero solitario” y los trece directores que participaron en “Movie 43”.
En el apartado de peor actor, el claro dominador es Sylvester Stallone, que aparece como candidato por tres películas: “La gran revancha”, “Una bala en la cabeza” y “Plan de escape”.
Otros nominados son Johnny Depp, Ashton Kutcher, Jaden Smith y Adam Sandler. Del lado femenino están Halle Berry, Naomi Watts y otras.
lunes, 20 de enero de 2014
"American Hustle" y "Breaking Bad" se imponen en los SAG
"American Hustle" se alzó la madrugada de ayer con el galardón cinematográfico más importante de la 20 edición de los premios SAG, que concede el sindicato de actores de Estados Unidos SAG-AFTRA, en una gala en Los Ángeles que tuvo como triunfadores televisivos a las series "Breaking Bad" y "Modern Family".
La actriz puertorriqueña Rita Moreno puso la nota musical de la velada cuando fue homenajeada por toda su carrera, mientras que el español Daniel Brühl se quedó a las puertas del trofeo como mejor secundario por "Rush".
"American Hustle" se impuso como mejor reparto de la gran pantalla del 2013, el equivalente al título de mejor película, a pesar de que solamente uno de sus actores, Jennifer Lawrence, había conseguido una nominación individual, y que fue "Dallas Buyers Club" el filme que acaparó más premios.
ACTORES Matthew McConaughey y Jared Leto cosecharon sendas victorias por "Dallas Buyers Club", como mejor actor y mejor actor secundario, respectivamente, mientras que "American Hustle" se fue de vacío en las categorías interpretativas.
Lawrence vio como la keniana nacida en México Lupita Nyong´o recogía el premio de mejor actriz de reparto por "12 Years a Slave", como había hecho el jueves en los Critics´ Choice Awards.
Cate Blanchett se alzó, por su parte, con el título de mejor actriz por "Blue Jasmine".
Dado el peso específico que tienen los miembros de SAG-AFTRA en la Academia de Hollywood, entidad que concede los Oscar, las victorias de McConaughey, Leto, Nyong´o y Blanchett les confirman como favoritos a la preciada estatuilla dorada que se entregará el próximo 2 de marzo en el teatro Dolby de Los Ángeles.
La suerte le fue esquiva a "The Butler" y "August: Osage County", filmes que optaban a tres galardones.
TELEVISIÓN En televisión "Breaking Bad" se llevó a casa el galardón de mejor reparto dramático (la versión SAG de mejor serie) por la temporada de su despedida, un título que hasta ahora se le había resistido. "¡Qué forma de marchase con estilo!", dijo su protagonista, Bryan Cranston, acompañado en el escenario del auditorio Shrine de Los Ángeles por el elenco del programa.
Minutos antes Cranston había ganado el premio de mejor actor dramático de televisión por "Breaking Bad", una presea que obtuvo por segundo año consecutivo.
La británica Maggie Smith, una de las ausencias destacadas de la gala junto con Al Pacino y Alec Baldwin, fue nombrada mejor actriz dramática por "Downton Abbey".
La actriz puertorriqueña Rita Moreno puso la nota musical de la velada cuando fue homenajeada por toda su carrera, mientras que el español Daniel Brühl se quedó a las puertas del trofeo como mejor secundario por "Rush".
"American Hustle" se impuso como mejor reparto de la gran pantalla del 2013, el equivalente al título de mejor película, a pesar de que solamente uno de sus actores, Jennifer Lawrence, había conseguido una nominación individual, y que fue "Dallas Buyers Club" el filme que acaparó más premios.
ACTORES Matthew McConaughey y Jared Leto cosecharon sendas victorias por "Dallas Buyers Club", como mejor actor y mejor actor secundario, respectivamente, mientras que "American Hustle" se fue de vacío en las categorías interpretativas.
Lawrence vio como la keniana nacida en México Lupita Nyong´o recogía el premio de mejor actriz de reparto por "12 Years a Slave", como había hecho el jueves en los Critics´ Choice Awards.
Cate Blanchett se alzó, por su parte, con el título de mejor actriz por "Blue Jasmine".
Dado el peso específico que tienen los miembros de SAG-AFTRA en la Academia de Hollywood, entidad que concede los Oscar, las victorias de McConaughey, Leto, Nyong´o y Blanchett les confirman como favoritos a la preciada estatuilla dorada que se entregará el próximo 2 de marzo en el teatro Dolby de Los Ángeles.
La suerte le fue esquiva a "The Butler" y "August: Osage County", filmes que optaban a tres galardones.
TELEVISIÓN En televisión "Breaking Bad" se llevó a casa el galardón de mejor reparto dramático (la versión SAG de mejor serie) por la temporada de su despedida, un título que hasta ahora se le había resistido. "¡Qué forma de marchase con estilo!", dijo su protagonista, Bryan Cranston, acompañado en el escenario del auditorio Shrine de Los Ángeles por el elenco del programa.
Minutos antes Cranston había ganado el premio de mejor actor dramático de televisión por "Breaking Bad", una presea que obtuvo por segundo año consecutivo.
La británica Maggie Smith, una de las ausencias destacadas de la gala junto con Al Pacino y Alec Baldwin, fue nombrada mejor actriz dramática por "Downton Abbey".
American Hustle gana el máximo premio en los Sag
El Sindicato de Actores (SAG) de Estados Unidos entregó el sábado sus principales premios al elenco de American hustle, además de Matthew McConaughey, por Buyers Dallas Club, y de Cate Blanchett, por Blue Jasmine.
Las latinas tuvieron su momento para brillar en el Shrine Auditorium de Los Ángeles la noche del sábado.
La puertorriqueña Rita Moreno fue ovacionada de pie por sus colegas al recibir el premio a la trayectoria, de manos de Morgan Freeman.
La serie Modern Family ganó por cuarto año consecutivo el premio a la mejor serie de comedia y fue Sofía Vergara quien dio el discurso de agradecimiento .
Las latinas tuvieron su momento para brillar en el Shrine Auditorium de Los Ángeles la noche del sábado.
La puertorriqueña Rita Moreno fue ovacionada de pie por sus colegas al recibir el premio a la trayectoria, de manos de Morgan Freeman.
La serie Modern Family ganó por cuarto año consecutivo el premio a la mejor serie de comedia y fue Sofía Vergara quien dio el discurso de agradecimiento .
sábado, 18 de enero de 2014
Desde las 21.00 TNT emite los ‘Screen Actors Guild Awards’
Desde las 21.00 la cadena estadounidense TNT transmitirá en vivo y directo los premios de la asociación de actores de Hollywood, Screen Actors Guild Awards (SAG). La emisión iniciará una hora antes con un preshow que mostrará a las estrellas paseando por la alfombra del evento.
Los SAG Awards se caracterizan por ser la única ceremonia de premiación en la que los propios actores votan para elegir a sus colegas ganadores del cine y la televisión. Entre las nominaciones más importantes se encuentran las series Breaking Bad y The Big BandgTheory. El actor Kevin Spacey (foto) está nominado por la serie House of Cards, así como Bryan Cranston y Anna Gun de Breaking Bad.
Ty Burrel, Alec Baldwin y Jim Parson pelean por el título de mejor actor en serie comedia, mientras que Games of Thrones, Breaking Bad y Homeland buscan ganar el título de mejor reparto en serie dramática.
Los SAG Awards se caracterizan por ser la única ceremonia de premiación en la que los propios actores votan para elegir a sus colegas ganadores del cine y la televisión. Entre las nominaciones más importantes se encuentran las series Breaking Bad y The Big BandgTheory. El actor Kevin Spacey (foto) está nominado por la serie House of Cards, así como Bryan Cranston y Anna Gun de Breaking Bad.
Ty Burrel, Alec Baldwin y Jim Parson pelean por el título de mejor actor en serie comedia, mientras que Games of Thrones, Breaking Bad y Homeland buscan ganar el título de mejor reparto en serie dramática.
Video 'Minerita', el cortrometaje filmado en Bolivia que está nominado a los Goya
El Cerro Rico de Potosí, Bolivia, terreno sin ley. Galerías de extracción de plata y cinc en condiciones pésimas. Los que salen con vida se creen con derecho a todo. Esta realidad es la que cuenta 'Minerita', el filme nominado a mejor cortometraje documental español en los premios Goya 2014. Así, el corto narra la historia de tres mujeres, Lucía, de 40 años, Ivone, de 16 años, y Abigail de 17 años, que viven la realidad de estas minas destartaladas de Bolivia.
Lidiando con la violencia
Estas tres mujeres cuentan su testimonio y hablan de su vida cotidiana, una vida repleta de violencia, en su mayor parte violencia sexual. Estas mujeres viven aterrorizadas y con la amenaza de ser violadas, maltratadas o asesinadas. A base de una mezcla de fuerza, coraje y dinamita explican su supervivencia en el distrito minero de Cerro Rico, donde ni siquiera están seguras en su propia casa.
Nominación al Goya
El cortometraje es producido por la productora navarra Kanaki Films y está dirigida por Raúl de la Fuente. Competirá en la próxima edición de los Goya con 'El hombre que estaba allí', 'La alfombra roja' y 'La gran desilusión' para llevarse la estatuilla al mejor cortometraje documental español. La cinta también ha sido seleccionada para competir en varios festivales internacionales.
Lidiando con la violencia
Estas tres mujeres cuentan su testimonio y hablan de su vida cotidiana, una vida repleta de violencia, en su mayor parte violencia sexual. Estas mujeres viven aterrorizadas y con la amenaza de ser violadas, maltratadas o asesinadas. A base de una mezcla de fuerza, coraje y dinamita explican su supervivencia en el distrito minero de Cerro Rico, donde ni siquiera están seguras en su propia casa.
Nominación al Goya
El cortometraje es producido por la productora navarra Kanaki Films y está dirigida por Raúl de la Fuente. Competirá en la próxima edición de los Goya con 'El hombre que estaba allí', 'La alfombra roja' y 'La gran desilusión' para llevarse la estatuilla al mejor cortometraje documental español. La cinta también ha sido seleccionada para competir en varios festivales internacionales.
viernes, 17 de enero de 2014
Meryl Streep, reina de los Óscar, bate récord con 18 nominaciones
Las reglas cambian, los presidentes se suceden, el número de filmes nominados a Mejor película varía, pero una cosa se mantiene inmutable en los premios Óscar: la presencia de Meryl Streep como nominada, que este año compite por décimoctava vez.
Streep, ganadora de tres estatuillas, superó este jueves el récord que ella misma marcó como la artista con más postulaciones al Óscar, tras las candidaturas anunciadas este jueves por la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas, organizadora de la mayor fiesta de Hollywood.
La reina de los Óscar está en lista este año en la categoría de Mejor actriz, por su papel de matriarca drogadicta en el sombrío drama familiar "August: Osage County" (Agosto, en España), en la que Julia Roberts interpreta a su sufrida hija.
Streep, quien se llevó su último Óscar hace dos años por su encarnación de Margaret Thatcher en "La Dama de Hierro", ya había hecho historia entonces al confirmarse como una de las principales actrices de su generación. Sus otras dos estatuillas fueron a Mejor actriz de reparto en 1980 por "Kramer vs. Kramer" y a Mejor actriz en 1983 por "La decisión de Sophie".
Desde su primera nominación en 1979 por "The Deer Hunter" (El francotirador, en Hispanoamérica, y El cazador, en España), de Michael Cimino, no han pasado más de cinco años sin que fuera candidata al trofeo de Mejor actriz o Mejor actriz de reparto.
Su récord no sólo es una prueba de amor de los miembros de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas, sino también de la regularidad ejemplar de su carrera y la excelencia de sus elecciones.
En la década 1979-1989, Meryl Streep fue nominada ocho veces por películas tan diversas, y fundamentales, como "Kramer vs. Kramer", "La amante del teniente francés" (La mujer del teniente francés, en España), "La decisión de Sophie" o "África mía" (Memorias de África en España).
Este año, aunque su interpretación en "August: Osage County" se ganó la admiración de los críticos y el público, Streep enfrenta a una rival de mucho peso, la australiana Cate Blanchett, en su quinta nominación y favorita por su personaje de burguesa al borde de la locura en "Blue Jasmine", de Woody Allen.
Allen, Lawrence y Williams también hacen historia
El legendario Woody Allen, famoso por su aversión a las ceremonias de premiación -no concurrió el domingo pasado a recoger el Globo de Oro a su trayectoria-, también batió su propio récord este jueves al recibir su 16a nominación al Óscar, este año en el rubro Mejor guión original por "Blue Jasmine".
Insensibles al desprecio de Allen, reacio a desfilar por la alfombra roja de Hollywood, los miembros de la Academia -muchos de la misma generación que el maestro neoyorquino- siguen postulándolo.
Ganador de cuatro Óscar, fue distinguido por última vez en 2012 por el guión original de "Medianoche en París". Antes, había sido galardonado en 1987 por "Hannah y sus hermanas" (guión original), y en 1978 por "Annie Hall" (Mejor director y Mejor guión original).
Además de Streep y Allen, otras dos celebridades marcaron hitos este jueves en la carrera al Óscar.
Jennifer Lawrence, de 23 años, se convirtió en la actriz más joven en ser tres veces nominada al preciado trofeo, al que compite en la categoría de Mejor actriz de reparto por "Escándalo americano" (La gran estafa americana, en España), el thriller de David O. Russell que sumó tras nueve candidaturas.
Lawrence, estrella de la taquillera saga "Los juegos del hambre" y nueva niña mimada de Hollywood tras ganar el Óscar a Mejor actriz el año pasado por "Silver Linings Playbook" (Los juegos del destino o El lado luminoso de la vida), también había sido nominada a Mejor actriz en 2011 por "Lazos de sangre" (Winter's Bone).
De su lado, el prolífico compositor John Williams, pasó a ser la persona viva con más nominaciones al Óscar, al recibir su 49a postulación por la partitura original de "La ladrona de libros".
El único que lo ha superado es el fallecido Walt Disney, que recibió 59 nominaciones y ganó 22 estatuillas doradas.
Streep, ganadora de tres estatuillas, superó este jueves el récord que ella misma marcó como la artista con más postulaciones al Óscar, tras las candidaturas anunciadas este jueves por la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas, organizadora de la mayor fiesta de Hollywood.
La reina de los Óscar está en lista este año en la categoría de Mejor actriz, por su papel de matriarca drogadicta en el sombrío drama familiar "August: Osage County" (Agosto, en España), en la que Julia Roberts interpreta a su sufrida hija.
Streep, quien se llevó su último Óscar hace dos años por su encarnación de Margaret Thatcher en "La Dama de Hierro", ya había hecho historia entonces al confirmarse como una de las principales actrices de su generación. Sus otras dos estatuillas fueron a Mejor actriz de reparto en 1980 por "Kramer vs. Kramer" y a Mejor actriz en 1983 por "La decisión de Sophie".
Desde su primera nominación en 1979 por "The Deer Hunter" (El francotirador, en Hispanoamérica, y El cazador, en España), de Michael Cimino, no han pasado más de cinco años sin que fuera candidata al trofeo de Mejor actriz o Mejor actriz de reparto.
Su récord no sólo es una prueba de amor de los miembros de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas, sino también de la regularidad ejemplar de su carrera y la excelencia de sus elecciones.
En la década 1979-1989, Meryl Streep fue nominada ocho veces por películas tan diversas, y fundamentales, como "Kramer vs. Kramer", "La amante del teniente francés" (La mujer del teniente francés, en España), "La decisión de Sophie" o "África mía" (Memorias de África en España).
Este año, aunque su interpretación en "August: Osage County" se ganó la admiración de los críticos y el público, Streep enfrenta a una rival de mucho peso, la australiana Cate Blanchett, en su quinta nominación y favorita por su personaje de burguesa al borde de la locura en "Blue Jasmine", de Woody Allen.
Allen, Lawrence y Williams también hacen historia
El legendario Woody Allen, famoso por su aversión a las ceremonias de premiación -no concurrió el domingo pasado a recoger el Globo de Oro a su trayectoria-, también batió su propio récord este jueves al recibir su 16a nominación al Óscar, este año en el rubro Mejor guión original por "Blue Jasmine".
Insensibles al desprecio de Allen, reacio a desfilar por la alfombra roja de Hollywood, los miembros de la Academia -muchos de la misma generación que el maestro neoyorquino- siguen postulándolo.
Ganador de cuatro Óscar, fue distinguido por última vez en 2012 por el guión original de "Medianoche en París". Antes, había sido galardonado en 1987 por "Hannah y sus hermanas" (guión original), y en 1978 por "Annie Hall" (Mejor director y Mejor guión original).
Además de Streep y Allen, otras dos celebridades marcaron hitos este jueves en la carrera al Óscar.
Jennifer Lawrence, de 23 años, se convirtió en la actriz más joven en ser tres veces nominada al preciado trofeo, al que compite en la categoría de Mejor actriz de reparto por "Escándalo americano" (La gran estafa americana, en España), el thriller de David O. Russell que sumó tras nueve candidaturas.
Lawrence, estrella de la taquillera saga "Los juegos del hambre" y nueva niña mimada de Hollywood tras ganar el Óscar a Mejor actriz el año pasado por "Silver Linings Playbook" (Los juegos del destino o El lado luminoso de la vida), también había sido nominada a Mejor actriz en 2011 por "Lazos de sangre" (Winter's Bone).
De su lado, el prolífico compositor John Williams, pasó a ser la persona viva con más nominaciones al Óscar, al recibir su 49a postulación por la partitura original de "La ladrona de libros".
El único que lo ha superado es el fallecido Walt Disney, que recibió 59 nominaciones y ganó 22 estatuillas doradas.
¿Quién ganará el Oscar a la mejor interpretación?
Christian Bale, Leonardo DiCaprio, Matthew
McConaughey, Chiwetel Ejiofor y Bruce Dern han sido nominados este
jueves a Mejor Actor para la próxima edición de los Premios Oscar, cuya
gala se celebrará el 2 de marzo.
Así, Christian Bale aspira al galardón por su participación en 'La gran estafa americana', Bruce Dern por 'Nebraska', Leonardo DiCaprio por 'El lobo de Wall Street', Chiwetel Ejiofor por '12 años de esclavitud' y Matthew McConaughey por 'Dallas Buyers Club'.
Por su parte, en la categoría de Mejor Actriz compiten Amy Adams por 'La gran estafa americana', Cate Blanchett por 'Blue Jasmine', Sandra Bullock por 'Gravity', Judi Dench por 'Philomena' y Meryl Streep por 'Agosto'.
Los nominados a Mejor Actor de Reparto son Barkhad Abdi por 'Capitán Phillips', Bradley Cooper por 'La gran estafa americana', Michael Fassbender por '12 años de esclavitud', Jonah Hill, por su papel en 'El lobo de Wall Stret' y Jared Leto por 'Dallas Buyers Club'.
En la categoría de Mejor Actriz de Reparto compiten Sally Hawkins por 'Blue Jasmine', Jennifer Lawrence por 'La gran estafa americana', Lupita Nyong'o por su papel en '12 años de esclavitud', Julia Roberts por 'Agosto' y June Squibb por 'Nebraska'.
Así, Christian Bale aspira al galardón por su participación en 'La gran estafa americana', Bruce Dern por 'Nebraska', Leonardo DiCaprio por 'El lobo de Wall Street', Chiwetel Ejiofor por '12 años de esclavitud' y Matthew McConaughey por 'Dallas Buyers Club'.
Por su parte, en la categoría de Mejor Actriz compiten Amy Adams por 'La gran estafa americana', Cate Blanchett por 'Blue Jasmine', Sandra Bullock por 'Gravity', Judi Dench por 'Philomena' y Meryl Streep por 'Agosto'.
Los nominados a Mejor Actor de Reparto son Barkhad Abdi por 'Capitán Phillips', Bradley Cooper por 'La gran estafa americana', Michael Fassbender por '12 años de esclavitud', Jonah Hill, por su papel en 'El lobo de Wall Stret' y Jared Leto por 'Dallas Buyers Club'.
En la categoría de Mejor Actriz de Reparto compiten Sally Hawkins por 'Blue Jasmine', Jennifer Lawrence por 'La gran estafa americana', Lupita Nyong'o por su papel en '12 años de esclavitud', Julia Roberts por 'Agosto' y June Squibb por 'Nebraska'.
‘Son como niños 2’, líder a premios al peor filme
La comedia Son como niños 2 es la gran favorita a proclamarse peor película de 2013 tras recibir nueve nominaciones a los premios Razzies, los denominados “antiOscar”, a los que también son candidatas la mexicana Salma Hayek y la hispana Selena Gómez.
Hayek opta al título de peor actriz secundaria por su trabajo en Son como niños 2, mientras que Gómez disputa la categoría de peor actriz por Getaway, anunció la organización de los Golden Raspberry Awards, más conocidos como Razzies, creados en 1980 por el crítico de cine John Wilson.
After Earth, Movie 43, A Madea Christmas cosecharon seis nominaciones y con una menos tuvo El llanero solitario, que junto con Son como niños 2 se medirán por la corona de peor largo, dirección y guión.
A título individual, el mayor número de menciones fueron para Tyler Perry y Lindsay Lohan, con cuatro y tres, respectivamente. Perry candidatea como peor director, guionista, combinación en pantalla y actriz, la última porque actúa de mujer en A Madea Christmas.
Lohan está nominada a peor actriz (The Canyons), rol de reparto (In-App-Propiatte Comedy y Scary movie 5) y combinación en pantalla, con Charlie Sheen.Adam Sandler podría conseguir por tercer año consecutivo el galardón de peor actor por Son como niños 2.
Arranca la trigésima edición del Festival de Cine de Sundance
La localidad de Park City en el estado de Utah (EE.UU) se convierte desde hoy y hasta el día 26 en la capital mundial del cine independiente con la celebración del Festival de Cine de Sundance, un reconocido evento que celebra este año su trigésimo aniversario.
Entre las cintas en competición está la argentina "El cerrajero" y la chilena "Matar a un hombre", así como los documentales "Marmato", sobre mineros colombianos, y "Cesar's Last Fast", que narra la última huelga de hambre del activista campesino César Chávez.
Dentro del programa infantil se proyectará la cinta española "Zipi y Zape y el club de la canica", mientras que la también española "Misterio" se podrá ver en la sección de cortometrajes.
El fundador del festival, el veterano actor Robert Redford, aseguró que el evento vuelve a sus raíces en 2014 por tener en cartel una amalgama de producciones "muy diferentes" de corte independiente, dijo a la revista Variety, si bien son numerosos los filmes protagonizados por estrellas de Hollywood.
El oscarizado Philip Seymour Hoffman presentará dos largometrajes, "A Most Wanted Man", una cinta de suspense basada en un libro de John Le Carre y en la que le acompañan Rachel McAdams, Willem Dafoe y Robin Wright, así como "God's Pocket", uno de los títulos que más interés han despertado.
La película fue dirigida, producida y escrita por John Slattery, conocido por su papel de ejecutivo publicitario en la serie "Mad Men" y que da el salto a la realización cinematográfica con una trama que subyace tras un accidente laboral.
Richard Jenkins, John Turturro y Christina Hendricks destacan también en el reparto.
Hace doblete también Anna Kendrick con "Happy Christmas" junto a la televisiva Lena Dunham ("Girls"), y "The Voices", donde secunda a Ryan Reynolds.
Entre los títulos esperados está "Frank", sobre un particular grupo de música en el que está Michael Fassbender y Maggie Gyllenhaal; "Song One", producida y protagonizada por Anne Hathaway; "Cooties" una de mutantes de colegio con Elijah Wood y "Infinitely Polar Bear", producida por J.J. Abrams y con Mark Ruffalo y Zoe Saldaña en los papeles principales.
Independiente fue sin duda la financiación de "Wish I Was Here", que consiguió salir adelante gracias a las donaciones en la plataforma Kickstarter que logró su director, guionista y protagonista, el actor de "Scrubs" Zach Braff.
Braff tiene en su elenco a Kate Hudson, Mandy Patikin y Ashley Greene, entre otros.
De estreno está también "Young Ones", la última aventura independiente del actor Michael Shannon que en 2011 liderara "Take Shelter", cinta que resultó nominada al Gran Premio del Jurado de Sundance.
Kristen Stewart, Michael C. Hall, Don Johnson, Aaron Paul, Glenn Close, son otros de los actores cuyos largometrajes darán que hablar en Sundance este año.
Entre las cintas en competición está la argentina "El cerrajero" y la chilena "Matar a un hombre", así como los documentales "Marmato", sobre mineros colombianos, y "Cesar's Last Fast", que narra la última huelga de hambre del activista campesino César Chávez.
Dentro del programa infantil se proyectará la cinta española "Zipi y Zape y el club de la canica", mientras que la también española "Misterio" se podrá ver en la sección de cortometrajes.
El fundador del festival, el veterano actor Robert Redford, aseguró que el evento vuelve a sus raíces en 2014 por tener en cartel una amalgama de producciones "muy diferentes" de corte independiente, dijo a la revista Variety, si bien son numerosos los filmes protagonizados por estrellas de Hollywood.
El oscarizado Philip Seymour Hoffman presentará dos largometrajes, "A Most Wanted Man", una cinta de suspense basada en un libro de John Le Carre y en la que le acompañan Rachel McAdams, Willem Dafoe y Robin Wright, así como "God's Pocket", uno de los títulos que más interés han despertado.
La película fue dirigida, producida y escrita por John Slattery, conocido por su papel de ejecutivo publicitario en la serie "Mad Men" y que da el salto a la realización cinematográfica con una trama que subyace tras un accidente laboral.
Richard Jenkins, John Turturro y Christina Hendricks destacan también en el reparto.
Hace doblete también Anna Kendrick con "Happy Christmas" junto a la televisiva Lena Dunham ("Girls"), y "The Voices", donde secunda a Ryan Reynolds.
Entre los títulos esperados está "Frank", sobre un particular grupo de música en el que está Michael Fassbender y Maggie Gyllenhaal; "Song One", producida y protagonizada por Anne Hathaway; "Cooties" una de mutantes de colegio con Elijah Wood y "Infinitely Polar Bear", producida por J.J. Abrams y con Mark Ruffalo y Zoe Saldaña en los papeles principales.
Independiente fue sin duda la financiación de "Wish I Was Here", que consiguió salir adelante gracias a las donaciones en la plataforma Kickstarter que logró su director, guionista y protagonista, el actor de "Scrubs" Zach Braff.
Braff tiene en su elenco a Kate Hudson, Mandy Patikin y Ashley Greene, entre otros.
De estreno está también "Young Ones", la última aventura independiente del actor Michael Shannon que en 2011 liderara "Take Shelter", cinta que resultó nominada al Gran Premio del Jurado de Sundance.
Kristen Stewart, Michael C. Hall, Don Johnson, Aaron Paul, Glenn Close, son otros de los actores cuyos largometrajes darán que hablar en Sundance este año.
La gran estafa americana y Gravedad, favoritas para los Óscar
Los cinéfilos están de fiesta, pues ya se conocen a los nominados para los premios más importantes de la industria cinematográfica: los Óscar. La gran estafa americana, dirigida por David O. Russell, y la atractiva apuesta del mexicano Alfonso Cuarón, Gravedad, se impusieron en la lista de producciones con 10 nominaciones cada una, seguidas por la cinta 12 años de esclavitud, con nueve candidaturas, que ya tiene en el bolsillo el Globo de Oro a mejor película.
Empecemos con la selecta lista: La gran estafa americana, Capitán Phillips, Dallas Buyers Club, Gravedad, Her, Nebraska, Philomena, 12 años de esclavitud y El lobo de Wall Street están nominadas a mejor película.
Christian Bale, Bruce Dern, Leonardo DiCaprio, Chiwetel Ejiofor y Matthew McConaughey compiten por la estatuilla dorada al mejor actor. Llama la atención la ausencia de Tom Hanks en esta categoría, pues su cinta, Capitán Phillips, fue nominada a mejor película y su coestrella, Barkhad Abdi, fue nominado a mejor actor de reparto, junto con Bradley Cooper, Michael Fassbender, Jonah Hill y Jared Leto.
Grandes estrellas compiten en la categoría de mejor actriz: Amy Adams, Cate Blanchett, Sandra Bullock, Judi Dench y Meryl Streep van por el galardón. Con esta candidatura, Streep marca un nuevo récord, al haber sido nominada 18 veces a los prestigiosos reconocimientos.
David O. Russell (La gran estafa americana), Alfonso Cuarón (Gravedad), Alexander Payne (Nebraska), Steve McQueen (12 años de esclavitud) y Martin Scorsese (El lobo de Wall Street) van por mejor director, mientras que Sally Hawkins, Jennifer Lawrence, Lupita Nyong’o, Julia Roberts y June Squibb compiten por mejor actriz secundaria.
Los Croods, Mi villano favorito 2, Ernest & Celestine, Se levanta el viento y Frozen van por mejor película animada. Cabe destacar que la última, que recientemente se llevó el Globo de Oro en la misma categoría, está en cartelera.
EN BOLIVIA
Diego Majluf, de la distribuidora Manfer Films, informó que Philomena se estrenará el 30 de enero, al igual que Ladrona de libros (nominada a mejor música). La gran estafa americana y 12 años de esclavitud llegarán a las salas el 20 de febrero, y Her lo hará el 20 de marzo. Capitán Phillips y Gravedad volverán a la cartelera, para ‘calentar’ el ambiente hasta la gala de premiación
LA CEREMONIA
SE VERÁ EN VIVO POR UNITEL
La ceremonia de premiación se realizará el 2 de marzo en el Dolby Theatre, en Hollywood (EEUU). Se transmitirá en vivo por TNT y por Unitel, mientras que la alfombra roja se verá por E!. Ellen DeGeneres conducirá la ceremonia, que homenajeará a héroes
reales y animados.
Empecemos con la selecta lista: La gran estafa americana, Capitán Phillips, Dallas Buyers Club, Gravedad, Her, Nebraska, Philomena, 12 años de esclavitud y El lobo de Wall Street están nominadas a mejor película.
Christian Bale, Bruce Dern, Leonardo DiCaprio, Chiwetel Ejiofor y Matthew McConaughey compiten por la estatuilla dorada al mejor actor. Llama la atención la ausencia de Tom Hanks en esta categoría, pues su cinta, Capitán Phillips, fue nominada a mejor película y su coestrella, Barkhad Abdi, fue nominado a mejor actor de reparto, junto con Bradley Cooper, Michael Fassbender, Jonah Hill y Jared Leto.
Grandes estrellas compiten en la categoría de mejor actriz: Amy Adams, Cate Blanchett, Sandra Bullock, Judi Dench y Meryl Streep van por el galardón. Con esta candidatura, Streep marca un nuevo récord, al haber sido nominada 18 veces a los prestigiosos reconocimientos.
David O. Russell (La gran estafa americana), Alfonso Cuarón (Gravedad), Alexander Payne (Nebraska), Steve McQueen (12 años de esclavitud) y Martin Scorsese (El lobo de Wall Street) van por mejor director, mientras que Sally Hawkins, Jennifer Lawrence, Lupita Nyong’o, Julia Roberts y June Squibb compiten por mejor actriz secundaria.
Los Croods, Mi villano favorito 2, Ernest & Celestine, Se levanta el viento y Frozen van por mejor película animada. Cabe destacar que la última, que recientemente se llevó el Globo de Oro en la misma categoría, está en cartelera.
EN BOLIVIA
Diego Majluf, de la distribuidora Manfer Films, informó que Philomena se estrenará el 30 de enero, al igual que Ladrona de libros (nominada a mejor música). La gran estafa americana y 12 años de esclavitud llegarán a las salas el 20 de febrero, y Her lo hará el 20 de marzo. Capitán Phillips y Gravedad volverán a la cartelera, para ‘calentar’ el ambiente hasta la gala de premiación
LA CEREMONIA
SE VERÁ EN VIVO POR UNITEL
La ceremonia de premiación se realizará el 2 de marzo en el Dolby Theatre, en Hollywood (EEUU). Se transmitirá en vivo por TNT y por Unitel, mientras que la alfombra roja se verá por E!. Ellen DeGeneres conducirá la ceremonia, que homenajeará a héroes
reales y animados.
jueves, 16 de enero de 2014
'Gravity' y 'American Hustle' lideran las nominaciones a los Óscar
El actor Chris Hemsworth y la presidenta de la Academia de Hollywood, Cheryl Boone, han dado a conocer la lista de los principales nominados en la 86ª edición de los premios Óscar que se celebrará el próximo 2 de marzo, candidaturas de las que destaca la presencia del cineasta mexicano Alfonso Cuarón en la categoría de mejor director -competirá con Martin Scorsese y Steve McQueen-, la nominación de Leonardo DiCaprio al premio al mejor actor protagonista por 'El Lobo de Wall Street', y la pelea entre Jennifer Lawrence y Julia Roberts por ver quién se lleva el galardón a la mejor actriz de reparto.
La contienda entre las mejores películas del año estará más igualada que nunca teniendo en cuenta que son nueve las cintas nominadas al principal premio otorgado por la meca del cine: 'Gravity', 'Dallas Buyers Club', '12 años de esclavitud', 'American Hustle'', 'Capitán Phillips', 'El lobo de Wall Street', 'Philomena', 'Nebraska', y 'Her'. A menos que el jurado de los Óscar esté dispuesto a sorprender a los espectadores, el gran duelo lo protagonizarán la británica '12 años de esclavitud' (Steve McQueen) y 'La gran estafa americana', del director David O. Russell.
A pesar de que nunca ha visto recompensados sus aclamados papeles en películas de Martin Scorsese, Leonardo DiCaprio tiene una oportunidad de oro para resarcirse de anteriores derrotas gracias a las buenas críticas que ha recibido por 'El lobo de Wall Street', aunque en los Globos de Oro el texano Matthew McConaughey le arrebató el galardón y, en principio, parte como el gran favorito para triunfar en los Óscar, con permiso del reputado Christian Bale ('La gran estafa americana').
Entre las mejores actrices protagonistas de la temporada, la principal favorita es sin duda Cate Blanchett por su premiada interpretación en 'Blue Jasmine' (Woody Allen), aunque los aplausos recibidos por Amy Adams en la exitosa 'La gran estafa americana' la convierten en una fuerte candidata por la estatuilla. Las oscarizadas Judi Dench y Meryl Streep completan la lista de nombres en esta categoría.
La ceremonia de los premios Óscar tendrá lugar en el teatro Dolby de la ciudad de Los Ángeles y este año contará con la presentadora y humorista Ellen DeGeneres como maestra de ceremonias. La representación española en Hollywood correrá este año a cargo del cortometraje de ficción 'Aquel no era yo', dirigido por el joven realizador Esteban Crespo.
Adam Sandler y Johnny Depp postulan a "peor actor" en los premios Razzie
La película de Adam Sandler "Son como niños 2", obtuvo la mayor cantidad de nominaciones a los premios Razzie, con ocho candidaturas.
La comedia, que también contaba en su reparto con Kevin James, Chris Rock y David Spade, fue nominada a peor película, secuela, guión, elenco, director (Dennis Dugan), actor principal (Sandler), actor secundario (Taylor Lautner) y actriz de reparto (Salma Hayek).
Sandler ganó el año pasado el premio a peor actor por la cinta "Ese es mi hijo". En 2011 fue nominado a 10 categorías por "Jack y Jill", oportunidad en la que ganó los trofeos a peor actor y peor actriz.
Otra de las cintas que se destaca en las candidatas es "El llanero solitario". La producción de 215 millones de dólares fue el mayor fracaso de taquilla del año pasado, y ahora postula a las categorías de peor película y peor actor (Johnny Depp).
La quina de nominadas a peor película es cerrada por "Movie 43" y "A Medea Christmas".
Los nominados a los premios Razzie se anunciaron a la espera de los candidatos a los Oscar, los cuales serán dados a conocer este jueves 16 de enero.
La comedia, que también contaba en su reparto con Kevin James, Chris Rock y David Spade, fue nominada a peor película, secuela, guión, elenco, director (Dennis Dugan), actor principal (Sandler), actor secundario (Taylor Lautner) y actriz de reparto (Salma Hayek).
Sandler ganó el año pasado el premio a peor actor por la cinta "Ese es mi hijo". En 2011 fue nominado a 10 categorías por "Jack y Jill", oportunidad en la que ganó los trofeos a peor actor y peor actriz.
Otra de las cintas que se destaca en las candidatas es "El llanero solitario". La producción de 215 millones de dólares fue el mayor fracaso de taquilla del año pasado, y ahora postula a las categorías de peor película y peor actor (Johnny Depp).
La quina de nominadas a peor película es cerrada por "Movie 43" y "A Medea Christmas".
Los nominados a los premios Razzie se anunciaron a la espera de los candidatos a los Oscar, los cuales serán dados a conocer este jueves 16 de enero.
Los Oscar rendirán tributo a Batman, Superman, Gandhi y Shrek
Reales o imaginarios, provistos de superpoderes o solo armados con su tesón... La 86ª edición de los Oscar rendirá tributo a todos los héroes de la gran pantalla. Así lo han anunciado en un comunicado conjunto Craig Zadan y Neil Meron, los productores de la ceremonia que conducirá Ellen DeGeneres.
Ambos dijeron que este homenaje será el hilo conductor de la gala. Un espectáculo que honrara a todos los héroes reales, populares, animados y que hayan tenido presencia tanto en el pasado como en el presente. Y todo ello sin olvidar a los directores de cine que los han llevado a la pantalla.
"Queríamos unificar el show con un tema entretenido y emotivo", dijeron Zadan y Meron en el comunicado. "La gente va al cine para inspirarse en los personajes que ven en la pantalla".
"Los héroes han enriquecido nuestra experiencia de ir al cine, así que esperamos crear una noche divertida y alegre", continúan los productores. "Eso incluye a los cineastas y a los actores que toman riesgos y nos estimulan con temas provocativas y personajes arriesgados. Todos ellos son héroes del cine".
Además, la academia de cine presentará una exposición en su sede de Beverly Hills, donde exhibirán desde el 17 de enero al 5 de marzo fotografías y carteles de 70 películas realizadas durante las últimas nueve décadas.
HÉROES
Una lista que incluye héroes reales como Gandhi, superhéroes como Superman y Batman, héroes animados como Los increíbles o Shrek, héroes de acción como Gladiator o Los siete samuráis o héroes literarios como los de Las uvas de la ira o Matar a un ruiseñor.
La popular presentadora Ellen DeGeneres será la anfritriona de la ceremonia de los Oscar, que se transmitirá el 2 de marzo por la cadena estadounidense ABC. Será una gala en la que, según los productores: "No habrá escasez de comedia". Este jueves 16 de enero conoceremos el nombre de los nominados a los premios de la Academia de Hollywood.
Ambos dijeron que este homenaje será el hilo conductor de la gala. Un espectáculo que honrara a todos los héroes reales, populares, animados y que hayan tenido presencia tanto en el pasado como en el presente. Y todo ello sin olvidar a los directores de cine que los han llevado a la pantalla.
"Queríamos unificar el show con un tema entretenido y emotivo", dijeron Zadan y Meron en el comunicado. "La gente va al cine para inspirarse en los personajes que ven en la pantalla".
"Los héroes han enriquecido nuestra experiencia de ir al cine, así que esperamos crear una noche divertida y alegre", continúan los productores. "Eso incluye a los cineastas y a los actores que toman riesgos y nos estimulan con temas provocativas y personajes arriesgados. Todos ellos son héroes del cine".
Además, la academia de cine presentará una exposición en su sede de Beverly Hills, donde exhibirán desde el 17 de enero al 5 de marzo fotografías y carteles de 70 películas realizadas durante las últimas nueve décadas.
HÉROES
Una lista que incluye héroes reales como Gandhi, superhéroes como Superman y Batman, héroes animados como Los increíbles o Shrek, héroes de acción como Gladiator o Los siete samuráis o héroes literarios como los de Las uvas de la ira o Matar a un ruiseñor.
La popular presentadora Ellen DeGeneres será la anfritriona de la ceremonia de los Oscar, que se transmitirá el 2 de marzo por la cadena estadounidense ABC. Será una gala en la que, según los productores: "No habrá escasez de comedia". Este jueves 16 de enero conoceremos el nombre de los nominados a los premios de la Academia de Hollywood.
3 filmes latinos luchan en la Berlinale 2014
La tercera orilla, de la argentina Cecilia Murga; Historia del miedo, de su compatriota Benjamín Naishtat, y Praia do Futuro, del brasileño Karim Aïnouz, competirán en la sección oficial el Festival de Cine de Berlín, que se celebrará del 6 al 15 de febrero.
La dirección de la Berlinale cerró ayer la lista de películas en competición, entre las que se encuentra la estadounidense Boyhood, de Richard Linklater.Postula también La voie de l'enemie, coproducción de Francia, Argelia, EEUU y Bélgica, de Rachid Bouchareb y Jack, de Edward Berger, de Alemania.
De China llegarán Bai Ri Yan Huo, de Yinan Diao; Tui Na, de Ye Lou; y Wu Ren Qu, del realizador Hao Ning. La japonesa Chiisai Ouchi de Yoji Yamada; la coproducción escandinava Kraftidioten, de Hans Petter Moland y la austriaca Macondo, de Sudabeh Mortezai, también se estrenarán en la competición.
Videos Conozca a las nueve nominadas a la mejor película en los Oscar
American Hustle es una película cómica dirigida por David O. Russell que cuenta la historia de una operación del FBI en las décadas del '70 y '80. El film lo protagonizan: Christian Bale, Amy Adams, Jennifer Lawrence y Bradley Cooper. Tiene 10 nominaciones para los Oscar.
Gravedad también tiene 10 nominaciones. Es una película de drama y suspenso, dirigida por Alfonso Cuarón y protagonizada por Sandra Bullock y George Clooney. Como su nombre lo indica, el film habla de una misión espacial.
12 años de esclavitud es otra de las favoritas. Cuenta con nueve nominaciones y recientemente se llevó el Globo de Oro a la mejor película. Esta película se basa en la autobiografía de Solomon Northup, un hombre que nació libre y fue secuestrado para ser vendido como esclavo. Tuvo que servir por 12 años, hasta que consiguió la liberación.
Dallas Buyers Club tiene seis nominaciones y es también una película biográfica. Su director es Jean-Marc Vallée y sus protagonistas: Matthew McConaughey, Jared Leto, Jennifer Garner y Steve Zahn. La historia trata de la vida de Ron Woodroof, un hombre con sida.
Capitán Phillips llega también con seis candidaturas. Su director es Paul Greengrass y su protagonista es Tom Hanks. Se basa en el libro A captain's duty, que relata la historia del capitán Richard Phillips, que fue tomado como rehén por piratas somalíes.
Nebraska es otra película que llega con seis nominaciones. Esta comedia dramática está dirigida por Alexander Payne y protagonizada por Bruce Dern, Will Forte y June Squibb. Habla de la relación de un padre y un hijo y un supuesto premio millonario que tienen que cobrar.
Her compite en cinco categorías. La película romántica de ciencia ficción es dirigida por Spike Jonze y protagonizada por Joaquin Phoenix, Amy Adams, Rooney Mara, Olivia Wilde y Scarlett Johansson. La historia trata de un hombre que escribe conmovedoras cartas a los demás y crea el primer sistema operativo de inteligencia artificial.
El lobo de Wall Street también es candidata con cinco nominaciones. Dirigida por Martin Scorsese, cuenta con las actuaciones de Leonardo DiCaprio, Jonah Hill y Mathew McConaughey. Está basada en las memorias de Jordan Belfort, un agente de bolsa de Nueva York que se niega a cooperar en un caso de fraude.
Philomena, es otra historia basada en la vida real, cuenta la relación que tiene un exitoso periodista que fue despedido de la noche a la mañana y su relación con una mujer mayor a la que ayudará a encontrar al hijo al que no ve hace 50 años, con la actuación de Judi Dench, ya obtuvo varios premios internacionales.
El Día/ Infobae
Lista de los principales nominados a los Óscar
"Gravedad", del mexicano Alfonso Cuarón, y "Escándalo americano", de David O. Russell, son los principales contendientes a los premios Óscar, con 10 nominaciones cada una, anunció el jueves la organización en Los Ángeles.
A continuación, una lista parcial de los candidatos a la dorada estatuilla en la 86a edición de los premios Oscar de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas, que se entregarán el 2 marzo en el teatro Dolby de Hollywood:
Mejor película:
"12 años de esclavitud"
"Escándalo americano" o "La gran estafa americana"
"Gravedad"
"Capitán Phillips"
"Nebraska"
"El lobo de Wall Street"
"Ella"
"Dallas Buyers Club"
"Philomena"
Mejor director:
Alfonso Cuarón, "Gravedad"
Steve McQueen, "12 años de esclavitud"
David O. Russell, "Escándalo americano"
Martin Scorsese, "El lobo de Wall Street"
Alexander Payne, "Nebraska"
Mejor actor:
Matthew McConaughey, "Dallas Buyers Club"
Chiwetel Ejuifor, "12 años de esclavitud"
Bruce Dern, "Nebraska"
Leonardo DiCaprio, "El lobo de Wall Street"
Christian Bale, "Escándalo americano"
Mejor actriz:
Cate Blanchett, "Blue Jasmine"
Sandra Bullock, "Gravedad"
Judi Dench, "Philomena"
Amy Adams, "Escándalo americano"
Meryl Streep, "August: Osage County"
Mejor actor de reparto:
Jared Leto, "Dallas Buyers Club"
Michael Fassbender, "12 años de esclavitud"
Barkhad Abdi, "Capitán Phillips"
Bradley Cooper, "Escándalo americano"
Jonah Hill, "El lobo de Wall Street"
Mejor actriz de reparto:
Lupita Nyongo, "12 años de esclavitud"
Jennifer Lawrence, "Escándalo americano"
June Squibb, "Nebraska"
Julia Roberts, "August: Osage County"
Sally Hawkins, "Blue Jasmine"
Mejor película animada:
"Los Croods"
"Mi villano favorito"
"Frozen"
"Ernesto y Celestina"
"The Wind Rises"
Mejor película extranjera:
"La Grande Bellezza" (Italia)
"La cacería" o "La caza" (Dinamarca)
"The Broken Circle Breakdown" o "Alabama Monroe" (Bélgica)
"The Missing Picture" o "L'image manquante" (Cambodia)
"Omar" (Palestina)
Mejor fotografía:
"The Grandmaster" (Philippe Le Sourd)
"Gravedad" (Emmanuel Lubezki)
"Inside Llewyin Davis" (Bruno Delbonnel)
"Nebraska" (Phedon Papamichael)
"Prisoners" (Roger Deakins)
Mejor guión original:
"Escándalo americano"
"Ella"
"Blue Jasmine"
"Nebraska"
"Dallas Buyers Club"
Mejor guión adaptado:
"12 años de esclavitud"
"El lobo de Wall Street"
"Antes de la medianoche"
"Philomena"
"Capitán Phillips"
"Gravedad" y "Escándalo americano" favoritas al Óscar con 10 nominaciones
La odisea espacial "Gravedad", del mexicano Alfonso Cuarón, y el thriller "Escándalo americano" dominan la carrera a los premios Óscar tras recibir 10 nominaciones cada una este jueves en Los Ángeles, seguidas por el film "12 años de esclavitud", con nueve.
Con seis nominaciones cada una, entre ellas Mejor película, les siguen el relato de un marino mercante secuestrado por piratas somalíes, "Capitán Phillips"; la historia de la lucha contra el sida a inicios de la pandemia, "Dallas Buyers Club"; y la 'road movie' de Alexander Payne "Nebraska".
La cinta de ciencia ficción "Ella" (Her), de Spike Jonze, la épica orgiástica "El lobo de Wall Street", de Martin Scorsese (ambas con cinco nominaciones), y "Philomena", con Judi Dench (que compite en cuatro categorías), completan la lista de nueve contendientes a Mejor película.
Con tres postulaciones, están en liza el drama "Blue Jasmine" (Mejor actriz y actriz de reparto para Cate Blanchett y Sally Hawkins y Mejor guión para Woody Allen), así como "El hobbit" en categorías técnicas, según anunció la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas, organizadora de la mayor fiesta de Hollywood.
Con "Gravedad", Cuarón competirá como Mejor director con Russell, Payne, Scorsese y Steve McQueen, autor del drama de un músico negro en el siglo XIX "12 años de esclavitud".
La historia de dos astronautas perdidos en el espacio sumó además nominaciones para Sandra Bullock como Mejor actriz y el mexicano Emmanuel Lubezki en el rubro Mejor fotografía, además de edición, música y diseño de producción, entre otras.
"Gracias a la Academia por este incríble reconocimiento", dijo el autor de "Y tu mamá también" en un correo electrónico enviado a la AFP. "Estas nominaciones no se tratan solamente de logros individuales, sino de un esfuerzo colectivo de cientos de artistas dedicados que convirtieron este sueño en realidad".
"Estoy particularmente emocionado por la nominación a Sandy. Ella es el corazón de la película. Se sumergió en el papel. Y le agradezco por su elegancia, su confianza y su dedicación en hallar lo verdadero en este personaje", añadió el director en inglés.
Es la sexta nominación al Óscar para Cuarón, pero la primera vez en que el cineasta de 52 años compite como Mejor director. También es la sexta postulación para Lubezki, autor de la fotografía de la visualmente celebrada "El árbol de la vida" (2011).
El autor de "Gravedad" ganó el domingo pasado el Globo de Oro a Mejor director y su revolucionario filme fue recientemente nominado además a 11 premios BAFTA, los Óscar británicos.
Favorecidos y desairados
Además de las categorías Mejor película y Mejor dirección, el brillante cuarteto actoral de "Escándalo americano" fue nominado en su totalidad: Christian Bale y Amy Adams como Mejores actor y actriz y Bradley Cooper y Jennifer Lawrence en las categorías de mejor actor y mejor actriz de reparto.
"David (O. Russell) tiene una maravillosa manera de crear personajes complejos para mujeres. Creo que le interesa la fuerza y la vulnerabilidad de las mujeres", dijo Amy Adams al canal CNN tras anunciarse las nominaciones. "Le agradezco mucho que haya hecho esto por mí, para Jennifer (Lawrence) y para todos los que trabajen con él en el futuro".
También "12 años de esclavitud" fue favorecida, además de Mejor película y Mejor dirección, con reconocimientos a sus principales actores: Chiwetel Ejifor en el rubro principal y Lupita Nyongo y Michael Fassbender en el reparto.
Se medirán con Bale y Ejiofor los actores Bruce Dern (Nebraska), Leonardo DiCaprio (El lobo de Wall Street) y Matthey McConaughey (Dallas Buyers Club).
En tanto, competirán con Adams, Blanchett y Bullock la británica Judi Dench (Philomena) y, lógicamente, Meryl Streep (August: Osage County), quien sumó este jueves su 18a nominación al Óscar, de las cuales ha ganado tres.
En las categorías masculinas de reparto figuran, además de Cooper y Fassbender, el "pirata somalí" Barkhad Abdi (Capitán Phillips), Jared Leto (Dallas Buyers Club) y Jonah Hill (El lobo de Wall Street).
En el apartado de Mejor actriz de reparto, Julia Roberts (August: Osage county) y June Squibb (Nebraska) se medirán con Hawkins, Lawrence y Nyongo.
Entre los mayores desairados destacan Tom Hanks, que no fue considerado por "Capitán Phillips" ni "Saving Mr. Banks"; Robert Redfort, ignorado por "All is Lost" y el guatemalteco Oscar Isaac, quien encarna a un melancólico músico en la cinta de los hermanos Joel e Ethan Coen "Inside Llewyn Davis", nominada sólo a mejores fotografía y edición de sonido.
Las competidoras como Mejor película extranjera son, además de las favoritas "The Hunt" (La cacería, en Latinoamérica y La caza, en España), del danés Thomas Vinterberg y "La grande bellezza", del italiano Paolo Sorrentino; la camboyana "The Missing Picture", la palestina "Omar" y la belga "The Broken Circle Production".
En los rubros de cintas animadas, la ganadora del Globo de Oro "Frozen" compite con "Mi villano favorito 2", "Los Croods", "Ernest y Celestine" y "The Wind Rises".
La ceremonia de entrega de la 86a edición de los premios Óscar se celebrará el 2 de marzo en Hollywood.
GRAVITY ES LA FAVORITA PARA LAS NOMINACIONES
Tres películas parten como las grandes favoritas a reunir el mayor número de candidaturas para los premios Oscar: la historia sobre la esclavitud de 12 Years a Slave, la tragicomedia criminal American Hustle y la cinta de ciencia ficción Gravity, según terra.com. El acto de presentación de nominaciones se realizará hoy en horas de la mañana, para Latinoamérica.
miércoles, 15 de enero de 2014
LOS OSCAR HOMENAJERÁN A LOS HÉROES DEL CINE
La Academia de Hollywood anunció ayer que la 86 edición de los Óscar homenajeará a los héroes de la gran pantalla, temática que será el hilo conductor de la gala que presentará el icono de la televisión, Ellen DeGeneres, el próximo 2 de marzo en el teatro Dolby de Los Ángeles (EEUU).
Los productores de la ceremonia, Craig Zadan y Neil Meron, adelantaron que durante la emisión se celebrará el legado de héroes reales de la cinematografía, así como los héroes populares, los de animación y los nacidos de las páginas de los cómics. EFE.
Los productores de la ceremonia, Craig Zadan y Neil Meron, adelantaron que durante la emisión se celebrará el legado de héroes reales de la cinematografía, así como los héroes populares, los de animación y los nacidos de las páginas de los cómics. EFE.
Nominados a los BAFTA
Gravedad de Alfonso Cuarón, alcanza 11 nominaciones para los premios BAFTA 2014. Escándalo americano y 12 años de esclavitud, también entre las más nominadas.
MEJOR PELÍCULA
Escándalo americano
Capitán Phillips
Gravedad
Philomena
12 Años de esclavitud
Película británica
Gravedad
Mandela: Long Walk to Freedom
Saving Mr. Banks
Philomena
Rush: Pasión y gloria
The Selfish Giant
DIRECTOR
Steve McQueen
(12 años de esclavitud)
David O. Russell (Escándalo americano)
Paul Greengrass
(Capitán Phillips)
Martin Scorsese
(El lobo de Wall Street)
Alfonso Cuarón (Gravedad)
ACTOR PRINCIPAL
Christian Bale (Escándalo americano)
Tom Hanks
(Capitán Phillips)
Leonardo DiCaprio
(El lobo de Wall Street)
Bruce Dern (Nebraska)
Chiwetel Ejiofor
(12 años de esclavitud)
ACTRIZ PRINCIPAL
Amy Adams
(Escándalo americano)
Cate Blanchett
(Jazmín Azul)
Sandra Bullock (Gravedad)
Judi Dench (Philomena)
Emma Thompson (Saving Mr. Banks)
PELÍCULA ANIMADA
Frozen: Una aventura congelada
Monsters University
Mi villano favorito 2
MEJOR PELÍCULA
Escándalo americano
Capitán Phillips
Gravedad
Philomena
12 Años de esclavitud
Película británica
Gravedad
Mandela: Long Walk to Freedom
Saving Mr. Banks
Philomena
Rush: Pasión y gloria
The Selfish Giant
DIRECTOR
Steve McQueen
(12 años de esclavitud)
David O. Russell (Escándalo americano)
Paul Greengrass
(Capitán Phillips)
Martin Scorsese
(El lobo de Wall Street)
Alfonso Cuarón (Gravedad)
ACTOR PRINCIPAL
Christian Bale (Escándalo americano)
Tom Hanks
(Capitán Phillips)
Leonardo DiCaprio
(El lobo de Wall Street)
Bruce Dern (Nebraska)
Chiwetel Ejiofor
(12 años de esclavitud)
ACTRIZ PRINCIPAL
Amy Adams
(Escándalo americano)
Cate Blanchett
(Jazmín Azul)
Sandra Bullock (Gravedad)
Judi Dench (Philomena)
Emma Thompson (Saving Mr. Banks)
PELÍCULA ANIMADA
Frozen: Una aventura congelada
Monsters University
Mi villano favorito 2
Ganadores del Globo de Oro 2014
Y se inició la 71° edición de los Premios Globos de Oro desde el Hotel Beverly Hilton, en Los Ángeles California, con la conducción de las humoristas Tina Fey y Amy Poehler. Este galardón es un reconocimiento que la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood entrega a lo mejor del cine y la televisión del año 2013.
A continuación la lista de los ganadores:
• Película de drama:
12 Años de esclavitud
• Película musical o de comedia:
American Hustle
• Actor de drama: Matthew
McConaughey, Dallas Buyers Club
• Actriz de drama: Cate Blanchett,
Blue Jasmine
• Director: Alfonso Cuarón, Gravedad
• Actor de musical o comedia:
Leo DiCaprio, El lobo de Wall Street
• Actriz de musical o comedia: Amy
Adams, American Hustle
• Actor de reparto: Jared Leto,
Dallas Buyers Club
• Actriz de reparto: Jennifer Lawrence,
American Hustle
• Película extranjera: La grande
bellezza
• Cinta animada: Frozen
• Guión: Spike Jonze, Her
• Música original: Alex Ebert,
All Is Lost
• Canción original: “Ordinary Love” de
U2, por la película: Mandela: Long
Walk to Freedom
• Premio Cecil B. DeMille a la
trayectoria: Woody Allen.
A continuación la lista de los ganadores:
• Película de drama:
12 Años de esclavitud
• Película musical o de comedia:
American Hustle
• Actor de drama: Matthew
McConaughey, Dallas Buyers Club
• Actriz de drama: Cate Blanchett,
Blue Jasmine
• Director: Alfonso Cuarón, Gravedad
• Actor de musical o comedia:
Leo DiCaprio, El lobo de Wall Street
• Actriz de musical o comedia: Amy
Adams, American Hustle
• Actor de reparto: Jared Leto,
Dallas Buyers Club
• Actriz de reparto: Jennifer Lawrence,
American Hustle
• Película extranjera: La grande
bellezza
• Cinta animada: Frozen
• Guión: Spike Jonze, Her
• Música original: Alex Ebert,
All Is Lost
• Canción original: “Ordinary Love” de
U2, por la película: Mandela: Long
Walk to Freedom
• Premio Cecil B. DeMille a la
trayectoria: Woody Allen.
martes, 14 de enero de 2014
Cortos cubanos y peruanos pugnan por el Oso de Oro
Dos cortometrajes cubanos y uno peruano se encuentran entre los 26 que competirán por el Oso de Oro al mejor cortometraje y el Oso de Plata del jurado en la Berlinale 2014, informó ayer la organización de este festival internacional de cine.
Las producciones latinoamericanas seleccionadas son La Casona (Cuba), de la directora Juliette Touin; Un paraíso (Cuba), de Jayisha Patel; y Solo te puedo mostrar el color, del realizador peruano Fernando Vílchez Rodríguez.
La sección de la Berlinale se celebrará en la capital alemana del 6 al 16 de febrero. Los cortometrajes provienen de 19 países del mundo.
Vilchez competirá por segunda vez en la Berlinale. En el 2011 fue seleccionado en la misma categoría con el cortometraje La calma.
Los trabajos de los cubanos Touin y Patel fueron elegidos por primera vez en el festival alemán.
Los otros 23 cortometrajes a concurso en la presente edición de la Berlinale, que se celebrará en la capital alemana entre el 6 y el 16 de febrero, proceden de 19 países, según un comunicado de la organización.
Alemania presenta tres títulos, Birds (Ulu Braun), Laborat (Guillaume Cailleau) y Three Stones for Jean Genet (Frieder Schlaich); Estados Unidos aporta dos cortos, Afronauts (Frances Bodomo) y Person to Person (Dustin Guy Defa); y Austria, otros dos, Darkroom (Billy Roisz) y Optical Sound (Elke Groen/Christian Neubacher).
Además, han sido seleccionados para esta Berlinale Do serca Twego (Polonia), Im Tekhayekh, Ha'Olam Yekhayekh Elekha (Israel/Palestina), Kamakura (Japón), Marc Jacobs (Holanda), Om Amira (Egipto), Raconte-moi des salades (Bélgica/Francia), As Rosas Brancas (Portugal/EEUU), Sky Lines (Serbia) y Symphony no. 42 (Hungría).
También se exhibirán dentro de esta categoría Tant qu'il nous reste des fusils à pompe (Francia), Taprobana (Portugal/Sri Lanka/Dinamarca); Unogumbe (Suráfrica); Washingtonia (Grecia), Wonder (Francia/Japón) y Xenos (Dinamarca/Reino Unido).
El jurado del festival de la Berlinale para la selección del mejor cortometraje estará compuesto por el indonesio Edwin, el portugués Nuno Rodrigues y la libanesa Christine Tohme.
Las producciones latinoamericanas seleccionadas son La Casona (Cuba), de la directora Juliette Touin; Un paraíso (Cuba), de Jayisha Patel; y Solo te puedo mostrar el color, del realizador peruano Fernando Vílchez Rodríguez.
La sección de la Berlinale se celebrará en la capital alemana del 6 al 16 de febrero. Los cortometrajes provienen de 19 países del mundo.
Vilchez competirá por segunda vez en la Berlinale. En el 2011 fue seleccionado en la misma categoría con el cortometraje La calma.
Los trabajos de los cubanos Touin y Patel fueron elegidos por primera vez en el festival alemán.
Los otros 23 cortometrajes a concurso en la presente edición de la Berlinale, que se celebrará en la capital alemana entre el 6 y el 16 de febrero, proceden de 19 países, según un comunicado de la organización.
Alemania presenta tres títulos, Birds (Ulu Braun), Laborat (Guillaume Cailleau) y Three Stones for Jean Genet (Frieder Schlaich); Estados Unidos aporta dos cortos, Afronauts (Frances Bodomo) y Person to Person (Dustin Guy Defa); y Austria, otros dos, Darkroom (Billy Roisz) y Optical Sound (Elke Groen/Christian Neubacher).
Además, han sido seleccionados para esta Berlinale Do serca Twego (Polonia), Im Tekhayekh, Ha'Olam Yekhayekh Elekha (Israel/Palestina), Kamakura (Japón), Marc Jacobs (Holanda), Om Amira (Egipto), Raconte-moi des salades (Bélgica/Francia), As Rosas Brancas (Portugal/EEUU), Sky Lines (Serbia) y Symphony no. 42 (Hungría).
También se exhibirán dentro de esta categoría Tant qu'il nous reste des fusils à pompe (Francia), Taprobana (Portugal/Sri Lanka/Dinamarca); Unogumbe (Suráfrica); Washingtonia (Grecia), Wonder (Francia/Japón) y Xenos (Dinamarca/Reino Unido).
El jurado del festival de la Berlinale para la selección del mejor cortometraje estará compuesto por el indonesio Edwin, el portugués Nuno Rodrigues y la libanesa Christine Tohme.
Globos de Oro 2014 registra la mejor audiencia en 10 años
Casi 21 millones de personas vieron la 71 entrega de los Globos de Oro el domingo por la noche en la televisión estadounidense, la mejor audiencia de esta ceremonia en los últimos 10 años, según cifras de Nielsen publicadas por Variety el lunes.
La gala de tres horas, transmitida por el canal NBC desde el hotel Beverly Hilton de Beverly Hills, reunió a 20,9 millones de telespectadores, lo que significó un alza de 6% respecto a los 19,7 millones de la edición de 2013.
El el mejor índice de audiencia de los Globos de Oro desde 2004, año en que el triunfo de la última entrega de "El señor de los anillos", "El retorno del rey", congregó a 26,8 millones de telespectadores.
Esta saludable cifra de audiencia refleja el aprecio del público por las dos presentadoras de la velada, las comediantes Tina Fey y Amy Poehler, que animaron los Globos de Oro por segundo año consecutivo y lo harán una vez más el año próximo.
"La gala de anoche funcionó una vez más gracias a que las presentadoras saben cómo hacer televisión", escribió un crítico televisivo en la revista Time.
La 71 entrega de los Globos de Oro coronó a "Escándalo americano", de David O. Russell, con tres trofeos (Mejor comedia, Mejor actriz de comedia para Amy Adams y Mejor actriz de reparto para Jennifer Lawrence), mientras "12 años de esclavitud" debió contentarse con el premio a Mejor película dramática, tras perder otras seis categorías en las que estaba nominada.
Los otros ganadores de la noche fueron Leonardo DiCaprio por "El lobo de Wall Street", de Martin Scorsese; Cate Blanchett por "Blue Jasmine", de Woody Allen; y Matthew McConaughey y Jared Leto por el relato de las primeras respuestas al sida en "Dallas Buyers Club".
La gala de tres horas, transmitida por el canal NBC desde el hotel Beverly Hilton de Beverly Hills, reunió a 20,9 millones de telespectadores, lo que significó un alza de 6% respecto a los 19,7 millones de la edición de 2013.
El el mejor índice de audiencia de los Globos de Oro desde 2004, año en que el triunfo de la última entrega de "El señor de los anillos", "El retorno del rey", congregó a 26,8 millones de telespectadores.
Esta saludable cifra de audiencia refleja el aprecio del público por las dos presentadoras de la velada, las comediantes Tina Fey y Amy Poehler, que animaron los Globos de Oro por segundo año consecutivo y lo harán una vez más el año próximo.
"La gala de anoche funcionó una vez más gracias a que las presentadoras saben cómo hacer televisión", escribió un crítico televisivo en la revista Time.
La 71 entrega de los Globos de Oro coronó a "Escándalo americano", de David O. Russell, con tres trofeos (Mejor comedia, Mejor actriz de comedia para Amy Adams y Mejor actriz de reparto para Jennifer Lawrence), mientras "12 años de esclavitud" debió contentarse con el premio a Mejor película dramática, tras perder otras seis categorías en las que estaba nominada.
Los otros ganadores de la noche fueron Leonardo DiCaprio por "El lobo de Wall Street", de Martin Scorsese; Cate Blanchett por "Blue Jasmine", de Woody Allen; y Matthew McConaughey y Jared Leto por el relato de las primeras respuestas al sida en "Dallas Buyers Club".
lunes, 13 de enero de 2014
Anoche se celebró la 71 edición de Globos de Oro
La 71 edición de los Globos de Oro fue desarrollada anoche en el hotel Beverly Hilton, donde la alfombra roja se ha desplegado a la espera de la llegada de algunas de las mayores estrellas de Hollywood.
Buen tiempo acompañó en esta ocasión, lejos del frío que obligó el año pasado a la instalación de estufas gigantes por primera vez en la historia del certamen, así que las celebridades pudieron lucir sus mejores galas sin mirar de reojo a la climatología.
La Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA), la entidad que organiza y vota estos galardones, ha anunciado la presencia de nombres ilustres como Leonardo DiCaprio, Tom Hanks, Robert Downey Jr., Emma Thompson, Jim Carrey, Sandra Bullock, Matt Damon, Ben Affleck, Liam Neeson, Naomi Watts, Kevin Bacon o Uma Thurman, que ejercieron como presentadores.
También acudieron rostros tan de moda como los de Jennifer Lawrence, Jessica Chastain, Olivia Wilde, Margot Robbie, Emma Watson, Chris Pine, Mila Kunis, Chris Evans, Amber Heard, Orlando Bloom, Paula Patton, Jonah Hill, Zoe Saldaña, Emilia Clarke, Chris Hemsworth, Channing Tatum y Emma Stone, entre otros.
Por su parte Hemsworth estuvo acompañado por el expiloto de Fórmula Uno Niki Lauda para presentar “Rush”, mientras que Laura Dern presentó “Nebraska”, la película protagonizada por su padre, Bruce Dern.
El pulso entre el drama sobre la esclavitud “12 Years a Slave” y la tragicomedia criminal “American Hustle”, ambas con 7 candidaturas, presidieron esta edición de los Globos de Oro, donde “Behind the Candelabra” y “House of Cards”, con 4 nominaciones, parten como favoritas en el terreno televisivo.
El trofeo de mejor película dramática lo disputarán “12 Years a Slave”, “Gravity”, “Captain Phillips”, “Philomena” y “Rush” -siendo claras favoritas las dos primeras-, mientras que el de mejor comedia o musical, una lucha más abierta, estará en manos de “American Hustle”, “Inside Llewyn Davis”, “The Wolf of Wall Street”, “Her” y “Nebraska”.
Buen tiempo acompañó en esta ocasión, lejos del frío que obligó el año pasado a la instalación de estufas gigantes por primera vez en la historia del certamen, así que las celebridades pudieron lucir sus mejores galas sin mirar de reojo a la climatología.
La Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA), la entidad que organiza y vota estos galardones, ha anunciado la presencia de nombres ilustres como Leonardo DiCaprio, Tom Hanks, Robert Downey Jr., Emma Thompson, Jim Carrey, Sandra Bullock, Matt Damon, Ben Affleck, Liam Neeson, Naomi Watts, Kevin Bacon o Uma Thurman, que ejercieron como presentadores.
También acudieron rostros tan de moda como los de Jennifer Lawrence, Jessica Chastain, Olivia Wilde, Margot Robbie, Emma Watson, Chris Pine, Mila Kunis, Chris Evans, Amber Heard, Orlando Bloom, Paula Patton, Jonah Hill, Zoe Saldaña, Emilia Clarke, Chris Hemsworth, Channing Tatum y Emma Stone, entre otros.
Por su parte Hemsworth estuvo acompañado por el expiloto de Fórmula Uno Niki Lauda para presentar “Rush”, mientras que Laura Dern presentó “Nebraska”, la película protagonizada por su padre, Bruce Dern.
El pulso entre el drama sobre la esclavitud “12 Years a Slave” y la tragicomedia criminal “American Hustle”, ambas con 7 candidaturas, presidieron esta edición de los Globos de Oro, donde “Behind the Candelabra” y “House of Cards”, con 4 nominaciones, parten como favoritas en el terreno televisivo.
El trofeo de mejor película dramática lo disputarán “12 Years a Slave”, “Gravity”, “Captain Phillips”, “Philomena” y “Rush” -siendo claras favoritas las dos primeras-, mientras que el de mejor comedia o musical, una lucha más abierta, estará en manos de “American Hustle”, “Inside Llewyn Davis”, “The Wolf of Wall Street”, “Her” y “Nebraska”.
Alfonso Cuarón es el mejor director
El cineasta mexicano Alfonso Cuarón ganó el Globo de Oro al Mejor Director por su trabajo en la película Gravity (Gravedad).
El realizador de 52 años recibió su premio de manos del futuro Batman, Ben Affleck, al imponerse a sus contrincantes Paul Greengrass (Captain Phillips), Steve McQueen (12 Years A Slave), Alexander Payne (Nebraska) y David O. Russell (American Hustle).
"Gracias a la Prensa Extranjera de Hollywood y esto va para las cientos de personas que hicieron posible esta película, que debido a mi acento hicieron lo que les dio la gana y no lo que les dije... Sandra (Bullock) eres la colaboradora más fantástica, quiero agradecerte por no claudicar", afirmó Cuarón al recibir el premio y agregó que debido a su manera de hablar inglés, en alguna ocasión la actriz holly-woodense confundió algo relacionado con el herpes en lugar de con un micrófono.
El realizador de 52 años recibió su premio de manos del futuro Batman, Ben Affleck, al imponerse a sus contrincantes Paul Greengrass (Captain Phillips), Steve McQueen (12 Years A Slave), Alexander Payne (Nebraska) y David O. Russell (American Hustle).
"Gracias a la Prensa Extranjera de Hollywood y esto va para las cientos de personas que hicieron posible esta película, que debido a mi acento hicieron lo que les dio la gana y no lo que les dije... Sandra (Bullock) eres la colaboradora más fantástica, quiero agradecerte por no claudicar", afirmó Cuarón al recibir el premio y agregó que debido a su manera de hablar inglés, en alguna ocasión la actriz holly-woodense confundió algo relacionado con el herpes en lugar de con un micrófono.
Llegan filmes que suenan fuerte para pelear por el Óscar
El jueves 16 el mundo conocerá a los actores y cintas que aspirarán a ganarse una estatuilla dorada en la entrega 86º del Premio Óscar, cuya ceremonia de premiación será el domingo 2 de marzo.
Varios títulos que suenan fuerte para ser candidatos llegarán a las salas de cine de Santa Cruz, entre ellos Ladrona de libros y Philomena, que se estrenará el 30 de enero. El 6 de febrero llegará El sueño de Walt, el 13 del mismo mes estará Operación monumento. El 20 de febrero será el turno de Ella y Doce años de esclavitud, finalmente el 20 de marzo se proyectará Escándalo americano.
Otros filmes que pintan para ‘oscarizarse’ y que llegarán a nuestras salas pero que aún no tienen fecha definida son Balada de un hombre común, El mayordomo y Ciudad de hueso.
Otras películas que también se asomarán en la temporada son Las Vegas (16 de enero) y Ajustes de cuentas (23 de enero). En febrero habrá muchos estrenos, como La gran aventura Lego que se exhibirá el 6, el 13 lo hará Robocop, el 20 aparecerá Un cuento de invierno; el 27 se colgarán dos títulos: Non Stop Sin escalas y Las aventuras de Mr. Peabody & Sherman. Los responsables de la cartelera analizan la posibilidad de reponer Capitán Phillips y Gravedad
Varios títulos que suenan fuerte para ser candidatos llegarán a las salas de cine de Santa Cruz, entre ellos Ladrona de libros y Philomena, que se estrenará el 30 de enero. El 6 de febrero llegará El sueño de Walt, el 13 del mismo mes estará Operación monumento. El 20 de febrero será el turno de Ella y Doce años de esclavitud, finalmente el 20 de marzo se proyectará Escándalo americano.
Otros filmes que pintan para ‘oscarizarse’ y que llegarán a nuestras salas pero que aún no tienen fecha definida son Balada de un hombre común, El mayordomo y Ciudad de hueso.
Otras películas que también se asomarán en la temporada son Las Vegas (16 de enero) y Ajustes de cuentas (23 de enero). En febrero habrá muchos estrenos, como La gran aventura Lego que se exhibirá el 6, el 13 lo hará Robocop, el 20 aparecerá Un cuento de invierno; el 27 se colgarán dos títulos: Non Stop Sin escalas y Las aventuras de Mr. Peabody & Sherman. Los responsables de la cartelera analizan la posibilidad de reponer Capitán Phillips y Gravedad
Globos de Oro La esclavitud conmueve en los Globos de Oro
Doce años de esclavitud fue la ganadora del Globo de Oro a mejor película dramática. La cinta del británico Steve McQueen refleja una de las grandes vergüenzas de la historia estadounidense: la esclavitud. La historia está basada en un hecho real que le ocurrió a un ciudadano libre que fue secuestrado durante 12 años.
El cineasta mexicano Alfonso Cuarón ganó al premio a mejor director por Gravedad, protagonizada por George Clooney y Sandra Bullock.
Cate Blanchett se llevó la estatuilla a la mejor actriz dramática por su labor en Blue Jasmine, la película de Woody Allen. Mientras que Matthew McConaughey sorprendió al imponerse como mejor actor dramático por Dallas Buyers Club.
Leonardo DiCaprio (El lobo de Wall Street) le arrebató el galardón de mejor actor de comedia o musical al guatemalteco Óscar Isaac (Balada de un hombre común).
El tragicómico thriller Escándalo americano, del estadounidense David O. Russell, ganó como mejor película cómica.
Mientras que en las categorías sobre producción televisiva, la gran ganadora fue Breaking Bad que se proclamó la mejor serie dramática. Su protagonista, Bryan Cranston, se hizo con el título de mejor actor de un drama televisivo.
La película italiana La grande Bellezza ganó como mejor película extranjera y la banda U2 obtuvo el premio a mejor canción por Ordinary love, del filme Mandela.
La ceremonia de la 71º edición de los Globos de Oro se realizó anoche en el hotel Beverly Hilton de Los Ángeles
El cineasta mexicano Alfonso Cuarón ganó al premio a mejor director por Gravedad, protagonizada por George Clooney y Sandra Bullock.
Cate Blanchett se llevó la estatuilla a la mejor actriz dramática por su labor en Blue Jasmine, la película de Woody Allen. Mientras que Matthew McConaughey sorprendió al imponerse como mejor actor dramático por Dallas Buyers Club.
Leonardo DiCaprio (El lobo de Wall Street) le arrebató el galardón de mejor actor de comedia o musical al guatemalteco Óscar Isaac (Balada de un hombre común).
El tragicómico thriller Escándalo americano, del estadounidense David O. Russell, ganó como mejor película cómica.
Mientras que en las categorías sobre producción televisiva, la gran ganadora fue Breaking Bad que se proclamó la mejor serie dramática. Su protagonista, Bryan Cranston, se hizo con el título de mejor actor de un drama televisivo.
La película italiana La grande Bellezza ganó como mejor película extranjera y la banda U2 obtuvo el premio a mejor canción por Ordinary love, del filme Mandela.
La ceremonia de la 71º edición de los Globos de Oro se realizó anoche en el hotel Beverly Hilton de Los Ángeles
jueves, 9 de enero de 2014
Jane Campion será la presidenta del Festival de Cannes
La directora australiana Jane Campion, la única mujer que ha obtenido la Palma de Oro del Festival de Cannes, será la presidenta del jurado en la edición que se celebrará del 14 al 25 de mayo próximos, anunciaron los organizadores.
"Es otra leyenda del cine” después de Steven Spielberg, que presidió el jurado el pasado año, destacó en un comunicado el Festival de Cannes, que recordó que Campion ganó el máximo galardón del certamen en 1993 por The Piano.
Ya en 1986, la australiana había obtenido la Palma de Oro por un cortometraje, "caso único en la historia del Festival de Cannes”, se lee en el comunicado. La propia interesada contó que 1986 fue la primera vez que acudió a la cita que se celebra en la ciudad francesa de la Costa Azul y desde entonces su "admiración por la reina de las manifestaciones del cine no ha hecho más que crecer”.
"Es el país de las estrellas, de las fiestas, de las playas y del negocio, pero nunca se pierde de vista lo que es el festival: una celebración del cine como arte y una celebración del cine del mundo entero”, señaló. El presidente del festival, Gilles Jacob, destacó cómo Cannes marcó la carrera cinematográfica de la directora, que ha dado muestras desde entonces de su estilo.
"Había nacido Jane Campion. Y un estilo con ella. Luego llegaron Sweetie, The Piano o recientemente Bright Star, esa maravillosa película en la que la poesía circula como nunca. Sorpréndanse de que después de tantas emociones la llame mi Lady Jane”, dijo.
Jane Campion nació en una familia de artistas, estudió antropología y luego pintura antes de dedicarse al cine, donde se estrenó con cortometrajes, uno de los cuales fue el galardonado en Cannes. Su primer largometraje fue Sweetie, filme seleccionado igualmente para la competición oficial del Festival de Cannes. The Piano se llevó también el Oscar al mejor guión original.
Su última cinta para el cine,
Bright Star, una biografía novelada del poeta Keats y de su musa, volvió a estar en 2009 en la competición del certamen cinematográfico francés. Más recientemente, la directora australiana ha realizado una erie para la televisión, Top of the Lake, con gran éxito de público y de crítica.
Su trayectoria
Biografía Es una de las directoras de cine neozelandesas más conocidas en el mundo, aunque la mayor parte de su trabajo lo ha realizado fuera de su país, principalmente en Australia, donde reside, y en Estados Unidos.
Trabajo Por su trabajo, ha sido una de las cuatro mujeres nominadas al Oscar como directoras de cine. Además de películas ha dirigido series de televisión.
"Es otra leyenda del cine” después de Steven Spielberg, que presidió el jurado el pasado año, destacó en un comunicado el Festival de Cannes, que recordó que Campion ganó el máximo galardón del certamen en 1993 por The Piano.
Ya en 1986, la australiana había obtenido la Palma de Oro por un cortometraje, "caso único en la historia del Festival de Cannes”, se lee en el comunicado. La propia interesada contó que 1986 fue la primera vez que acudió a la cita que se celebra en la ciudad francesa de la Costa Azul y desde entonces su "admiración por la reina de las manifestaciones del cine no ha hecho más que crecer”.
"Es el país de las estrellas, de las fiestas, de las playas y del negocio, pero nunca se pierde de vista lo que es el festival: una celebración del cine como arte y una celebración del cine del mundo entero”, señaló. El presidente del festival, Gilles Jacob, destacó cómo Cannes marcó la carrera cinematográfica de la directora, que ha dado muestras desde entonces de su estilo.
"Había nacido Jane Campion. Y un estilo con ella. Luego llegaron Sweetie, The Piano o recientemente Bright Star, esa maravillosa película en la que la poesía circula como nunca. Sorpréndanse de que después de tantas emociones la llame mi Lady Jane”, dijo.
Jane Campion nació en una familia de artistas, estudió antropología y luego pintura antes de dedicarse al cine, donde se estrenó con cortometrajes, uno de los cuales fue el galardonado en Cannes. Su primer largometraje fue Sweetie, filme seleccionado igualmente para la competición oficial del Festival de Cannes. The Piano se llevó también el Oscar al mejor guión original.
Su última cinta para el cine,
Bright Star, una biografía novelada del poeta Keats y de su musa, volvió a estar en 2009 en la competición del certamen cinematográfico francés. Más recientemente, la directora australiana ha realizado una erie para la televisión, Top of the Lake, con gran éxito de público y de crítica.
Su trayectoria
Biografía Es una de las directoras de cine neozelandesas más conocidas en el mundo, aunque la mayor parte de su trabajo lo ha realizado fuera de su país, principalmente en Australia, donde reside, y en Estados Unidos.
Trabajo Por su trabajo, ha sido una de las cuatro mujeres nominadas al Oscar como directoras de cine. Además de películas ha dirigido series de televisión.
miércoles, 8 de enero de 2014
'Gravity' lidera los premios BAFTA con 11 nominaciones
El drama espacial del director mexicano Alfonso Cuarón competirá por 11 premios BAFTA, incluidos mejor película, mejor película británica, mejor director y mejor actriz (Sandra Bullock).
Con 10 nominaciones están 'La gran estafa americana' con Christian Bale, Bradley Cooper y Jennifer Lawrence y '12 años de esclavitud', dirigida por Steve McQuenn, con Michael Fassbender y Benedict Cumberbatch.
'Capitán Philips', por su parte, luchará por ganar las nueve estatuillas a las que ha sido nominada.
Las cuatro películas más nominadas, además de 'Philomena', lucharán por el premio a la mejor película.
En la categoría de mejor actor competirán Christian Bale ('La gran estafa americana'), Chiwetel Ejiofor ('12 años de esclavitud'), Bruce Bern ('Nebraska'), Leonardo DiCaprio ('El lobo de Wall Street') y Tom Hanks ('Capitán Phillips').
En la categoría de mejor actriz se llevan las nominaciones, además de la mencionada Bullock, Cate Blanchett ('Blue Jasmine'), Judi Dench ('Philomena'), Amy Adams ('La gran estafa americana') y Emma Thompson ('Al encuentro de Mr. Banks').
El español Daniel Brühl ha sido nominado al mejor actor de reparto por su interpretación de Niki Lauda en la película 'Rush'. Nominación que se une a la obtenida en los Globos de Oro y en los premios del Sindicato de Actores.
Video Cortometraje sobre mineras bolivianas pelea en los Goya
La gran familia española y Las brujas de Zugarramurdi encabezan las nominaciones a los premios Goya 2014, a celebrarse el 9 de febrero en Madrid. Minerita, de Kanaki Films, corto que aborda la vida de las mujeres en el Cerro Rico de Potosí, aspira a Mejor Corto Documental.
Un total de 135 películas compiten en 28 candidaturas, junto al Goya de Honor que este año recala en el director y guionista Jaime de Armiñán. Con una docena de nominaciones, La gran familia española se alza como la cinta con más posibilidades de hacerse con el récord de estatuillas, seguida por Las brujas de Zugarramurdi —con diez nominaciones—; Caníbal, con ocho, y 15 años y 1 día y 3 bodas de más, con siete nominaciones cada una.
Minerita, filmado en Bolivia, trata sobre trabajadoras rodeadas de mineros que se juegan la vida en galerías para extraer plata y zinc, dice la reseña del trabajo de Raúl de la Fuente que compite a Mejor Corto Documental español con El hombre que estaba allí, La alfombra roja y La gran desilusión.
Mientras, Inma Cuesta, Marian Álvarez, Aura Garrido y Nora Navas buscan ser la mejor actriz protagonista. El premio a la interpretación masculina quedará entre los veteranos Tito Valverde, Antonio de la Torre, Eduard Fernández y Javier Cámara, quienes actúan en 15 años y 1 día, de Gracia Querejeta; Caníbal, de Manuel Martín Cuenca; La gran familia española, de Daniel Sánchez Arévalo; La Herida, de Fernando Franco, y Vivir es fácil con los ojos cerrados, de David Trueba. Se cuela en la lista la romántica Estocolmo, tanto por la dirección novel de Rodrigo Sorogoyen como por la interpretación de Javier Pereira, según AFP.
Susi Sánchez, Terele Pávez, Maribel Verdú y Nathalie Poza lucharán por la estatuilla a Mejor Actriz de Reparto y Carlos Bardem, Juan Diego Botto, Antonio de la Torre y Roberto Álamo lo harán por la versión masculina.
La favorita a Mejor Película Europea es La vida de Adèle, de Abdellatif Kechiche, que competirá con Amour de Michael Haneke, La gran belleza y Hannah Arendt, las dos en torno a la figura de la filósofa judío-alemana que trabajó como reportera cubriendo el juicio a Adolf Eichmann, quien organizó el genocidio contra los judíos. En la categoría a Mejor Película Iberoamericana compiten Gloria (Chile), Wakolda (Argentina), La jaula de Oro (México) y Azul y no tan rosa, (Venezuela), reporta la agencia EFE.
Datos sobre ‘Minerita’
Potosí
Del realizador navarro Raúl de la Fuente y producido por Kanaki Films, este trabajo se basa en un relato escrito por los periodistas Dani Burgui y Ander Izagirre en torno a la vida en el Cerro Rico de Potosí.
La gran familia española tiene 12 candidaturas al Goya 2014
La gran familia española, de Daniel Sánchez Arévalo, consiguió ayer 12 nominaciones para los Premios Goya del cine español, lo que la convierte en la favorita para estos galardones, que se entregarán el 9 de febrero.
Le sigue Las brujas de Zugarramurdi, de Álex de la Iglesia, con 10 candidaturas, según el anuncio realizado por los actores Clara Lago y Quim Gutiérrez. Caníbal, de Manuel Martín Cuenca, obtuvo ocho nominaciones; 15 años y un día y 3 bodas de más, siete cada una.
Los Goya, los más importantes del cine español, se entregarán en una gala en la que habrá un galardón a la mejor película iberoamericana, que este año se disputarán Venezuela, México, Argentina y Chile. Las cintas argentinas Metegol, de Juan José Campanella, e Ismael, de producción española, dirigida por Marcelo Piñeyro, meten de nuevo Latinoamérica en los premios / EFE
Le sigue Las brujas de Zugarramurdi, de Álex de la Iglesia, con 10 candidaturas, según el anuncio realizado por los actores Clara Lago y Quim Gutiérrez. Caníbal, de Manuel Martín Cuenca, obtuvo ocho nominaciones; 15 años y un día y 3 bodas de más, siete cada una.
Los Goya, los más importantes del cine español, se entregarán en una gala en la que habrá un galardón a la mejor película iberoamericana, que este año se disputarán Venezuela, México, Argentina y Chile. Las cintas argentinas Metegol, de Juan José Campanella, e Ismael, de producción española, dirigida por Marcelo Piñeyro, meten de nuevo Latinoamérica en los premios / EFE
Nominados a los Premios Razzies
El Llanero Solitario, la cinta con Johnny Depp, y Son como niños 2, la comedia de Adam Sandler, son las máximas favoritas de cara a la próxima edición de los premios Razzie, conocidos como los antiOscar por premiar lo peor del año en el Séptimo Arte.
Junto a El Llanero Solitario y Son como niños 2, otras nominadas al Razzie a la peor cinta de 2013 son La gran revancha, la cinta de boxeo protagonizada por Robert De Rino y Sylvester Stallone; La gran boda, otra comedia con De Niro, la quinta entrega de Scary Movie, la comedia Movie 43 y Después de la Tierra, la producción apocalíptica protagonizada por Will Smith y su hijo Jaden.
DE NIRO Y STALLONE, TRIPLE NOMINACIÓN
Las dos máximas nominadas también pelean por el premio al peor remake o secuela del año al que también son candidatas Qué pasó ayer 3, Machete Kills, G.I. Joe: La venganza, Duro de Matar: Un buen día para morir, Los Pitufos 2, La vida secreta de Walter Mitty o La matanza de Texas 3D. Por el premio al peor director del año luchan nombres tan conocidos como Gore Verbinski (El Llanero Solitario), Night Shyamalan (Después de la Tierra), Ben Stiller (La vida secreta de Walter Mitty) Andrew Niccol (The Host) o los trece directores que participaron en Movie 43.
Por el premio al peor actor del año también hay nombres ilustres como los de Keanu Reeves (La leyenda del samurái), Johnny Depp (El llanero solitario), Ben Stiller (La vida secreta de Walter Mitty) o Adrien Brody (InAPPropiate Comedy).
Los hay también con doble nominación como Vince Vaughn (Aprendices fuera de línea y Una familia numerosa), Arnold Schwarzenegger (Plan de escape y El último desafío) o Jason Statham (Homefront y Parker), aunque la palma se la llevan Sylvester Stallone y Robert De Niro, cada uno de ellos con tres nominaciones por otras tantas películas.
Nombres míticos como Michelle Pfeifer o Halle Berry también optan al peor galardón La gran revancha, Una bala en la cabeza y Plan de escape, en el caso de Stallone; y La gran revancha, La gran boda y Malavita, en el caso de De Niro.
Del lado femenino también las hay con varias nominaciones, como Naomi Watts (Movie 43 y Diana), Noomi Rapace (La venganza del hombre muerto y Passion), Halle Berry (Movie 43 y La última llamada), Lindsay Lohan (InAPPropiate Comedy y The Canyons) o Gemma Arterton (Runner Runner y Hansel y Gretel).
Otras nominadas al Razzie a la peor actriz son Selena Gomez (Getaway), Jennifer Lopez (Parker) o Michelle Pfeifer (Malavita).
Las poco codiciadas frambuesas de oro, los Golden Raspberry creados en 1981 por el crítico de cine John Wilson, se entregarán en la gala que tendrá lugar el sábado 1 de marzo, tan solo un día antes de la ceremonia de los Oscar de la Academia de Hollywood.
Junto a El Llanero Solitario y Son como niños 2, otras nominadas al Razzie a la peor cinta de 2013 son La gran revancha, la cinta de boxeo protagonizada por Robert De Rino y Sylvester Stallone; La gran boda, otra comedia con De Niro, la quinta entrega de Scary Movie, la comedia Movie 43 y Después de la Tierra, la producción apocalíptica protagonizada por Will Smith y su hijo Jaden.
DE NIRO Y STALLONE, TRIPLE NOMINACIÓN
Las dos máximas nominadas también pelean por el premio al peor remake o secuela del año al que también son candidatas Qué pasó ayer 3, Machete Kills, G.I. Joe: La venganza, Duro de Matar: Un buen día para morir, Los Pitufos 2, La vida secreta de Walter Mitty o La matanza de Texas 3D. Por el premio al peor director del año luchan nombres tan conocidos como Gore Verbinski (El Llanero Solitario), Night Shyamalan (Después de la Tierra), Ben Stiller (La vida secreta de Walter Mitty) Andrew Niccol (The Host) o los trece directores que participaron en Movie 43.
Por el premio al peor actor del año también hay nombres ilustres como los de Keanu Reeves (La leyenda del samurái), Johnny Depp (El llanero solitario), Ben Stiller (La vida secreta de Walter Mitty) o Adrien Brody (InAPPropiate Comedy).
Los hay también con doble nominación como Vince Vaughn (Aprendices fuera de línea y Una familia numerosa), Arnold Schwarzenegger (Plan de escape y El último desafío) o Jason Statham (Homefront y Parker), aunque la palma se la llevan Sylvester Stallone y Robert De Niro, cada uno de ellos con tres nominaciones por otras tantas películas.
Nombres míticos como Michelle Pfeifer o Halle Berry también optan al peor galardón La gran revancha, Una bala en la cabeza y Plan de escape, en el caso de Stallone; y La gran revancha, La gran boda y Malavita, en el caso de De Niro.
Del lado femenino también las hay con varias nominaciones, como Naomi Watts (Movie 43 y Diana), Noomi Rapace (La venganza del hombre muerto y Passion), Halle Berry (Movie 43 y La última llamada), Lindsay Lohan (InAPPropiate Comedy y The Canyons) o Gemma Arterton (Runner Runner y Hansel y Gretel).
Otras nominadas al Razzie a la peor actriz son Selena Gomez (Getaway), Jennifer Lopez (Parker) o Michelle Pfeifer (Malavita).
Las poco codiciadas frambuesas de oro, los Golden Raspberry creados en 1981 por el crítico de cine John Wilson, se entregarán en la gala que tendrá lugar el sábado 1 de marzo, tan solo un día antes de la ceremonia de los Oscar de la Academia de Hollywood.
Rumbo al Oscar 2014
EL SINDICATO DE GUIONISTAS Y SUS NOMINADOS
La comedia American Hustle continuó su buena racha en los premios de Hollywood de este año con la nominación del sindicato de guionistas de EE.UU. como mejor guión original, un reconocimiento del que quedó fuera otra de las favoritas de los Premios Oscar, 12 años de esclavitud.
El sindicato de guionistas, que entregará sus premios el 1 de febrero en dos ceremonias simultáneas en Nueva York y Los Ángeles, incluyó también la comedia de Woody Allen, Blue Jasmine y los dramas Nebraska y Her, entre los mejores guiones originales de 2013.El último filme de Martin Scorsese, El lobo de Wall Street, que despertó una sonora polémica en EE.UU. por sus explícitas escenas de sexo y drogas, fue nominado como mejor guión adaptado, junto a otro de los títulos destacados de este año, Before Midnight, la tercera entrega de Richard Linklater sobre las vicisitudes de una pareja.
Sólo los guionistas que son miembros del sindicato pueden ser nominados a los premios, que llevan por nombre Writers Guild of America (WGA). La ausencia más destacada de esta edición fue la de la película 12 años de esclavitud, de Steve McQueen y con guión de John Ridley, una cinta basada en las memorias de un hombre negro libre que es secuestrado y vendido como esclavo antes de la guerra civil de Estados Unidos.
12 años de esclavitud y American Hustle son dos de las películas más reconocidas de este año con siete nominaciones cada una a los Globos de Oro 2014, que se entregarán el próximo fin de semana.
LAS MEJORES PRODUCCIONES FÍLMICAS
El filme dirigido por Steve McQueen 12 años de esclavitud, la película de estafadores ambientada en la década de 1970, American Hustle y el thriller espacial Gravedad, se encuentran entre las 10 cintas elegidas como candidatas a la mejor producción de una película por el Sindicato de Productores, un indicador clave para la carrera de los Premios Oscar.
Las otras ocho películas son la tragicomedia dirigida por Woody Allen, Blue Jasmine, el drama sobre piratas somalíes Capitán Phillips, el drama sobre el sida, Dallas Buyers Club, el romance en la época de los ordenadores, Her, la comedia Nebraska, la historia de cómo Disney hizo Mary Poppins en Saving Mr Banks, y la historia de la codicia estadounidense en El lobo de Wall Street, de Martin Scorsese.
Los premios del Sindicato de Productores se concederán en una ceremonia en Beverly Hills el 19 de enero. Solo tres días antes se conocerán los candidatos a los Oscar, cuya gala se celebrará el 2 de marzo.
El año pasado, el drama sobre rehenes en Irán, Argo, ganó el premio principal del Sindicato de Productores, película que después obtuvo el de mejor película en los Oscar, una situación repetida por sexto año consecutivo, motivo por el que estos galardones son tan significativos.
La comedia American Hustle continuó su buena racha en los premios de Hollywood de este año con la nominación del sindicato de guionistas de EE.UU. como mejor guión original, un reconocimiento del que quedó fuera otra de las favoritas de los Premios Oscar, 12 años de esclavitud.
El sindicato de guionistas, que entregará sus premios el 1 de febrero en dos ceremonias simultáneas en Nueva York y Los Ángeles, incluyó también la comedia de Woody Allen, Blue Jasmine y los dramas Nebraska y Her, entre los mejores guiones originales de 2013.El último filme de Martin Scorsese, El lobo de Wall Street, que despertó una sonora polémica en EE.UU. por sus explícitas escenas de sexo y drogas, fue nominado como mejor guión adaptado, junto a otro de los títulos destacados de este año, Before Midnight, la tercera entrega de Richard Linklater sobre las vicisitudes de una pareja.
Sólo los guionistas que son miembros del sindicato pueden ser nominados a los premios, que llevan por nombre Writers Guild of America (WGA). La ausencia más destacada de esta edición fue la de la película 12 años de esclavitud, de Steve McQueen y con guión de John Ridley, una cinta basada en las memorias de un hombre negro libre que es secuestrado y vendido como esclavo antes de la guerra civil de Estados Unidos.
12 años de esclavitud y American Hustle son dos de las películas más reconocidas de este año con siete nominaciones cada una a los Globos de Oro 2014, que se entregarán el próximo fin de semana.
LAS MEJORES PRODUCCIONES FÍLMICAS
El filme dirigido por Steve McQueen 12 años de esclavitud, la película de estafadores ambientada en la década de 1970, American Hustle y el thriller espacial Gravedad, se encuentran entre las 10 cintas elegidas como candidatas a la mejor producción de una película por el Sindicato de Productores, un indicador clave para la carrera de los Premios Oscar.
Las otras ocho películas son la tragicomedia dirigida por Woody Allen, Blue Jasmine, el drama sobre piratas somalíes Capitán Phillips, el drama sobre el sida, Dallas Buyers Club, el romance en la época de los ordenadores, Her, la comedia Nebraska, la historia de cómo Disney hizo Mary Poppins en Saving Mr Banks, y la historia de la codicia estadounidense en El lobo de Wall Street, de Martin Scorsese.
Los premios del Sindicato de Productores se concederán en una ceremonia en Beverly Hills el 19 de enero. Solo tres días antes se conocerán los candidatos a los Oscar, cuya gala se celebrará el 2 de marzo.
El año pasado, el drama sobre rehenes en Irán, Argo, ganó el premio principal del Sindicato de Productores, película que después obtuvo el de mejor película en los Oscar, una situación repetida por sexto año consecutivo, motivo por el que estos galardones son tan significativos.
martes, 7 de enero de 2014
La australiana Jane Campion será la presidenta del Festival de Cannes
La directora australiana Jane Campion, la única mujer que ha obtenido la Palma de Oro del Festival de Cannes, será la presidenta del jurado en la edición que se celebrará del 14 al 25 de mayo próximos, anunciaron hoy los organizadores.
"Es otra leyenda del cine" después de Steven Spielberg que presidió el jurado el pasado año, destacó en un comunicado el Festival de Cannes, que recordó que Campion se hizo con el máximo galardón del certamen en 1993 por "The Piano".
Ya en 1986 la australiana había obtenido la Palma de Oro por un cortometraje, "caso único en la historia del Festival de Cannes", señaló el certamen en su comunicado.
La propia interesada contó que 1986 fue la primera vez que acudió a la cita que se celebra en la ciudad francesa de la Costa Azul y desde entonces su "admiración por la reina de las manifestaciones del cine no ha hecho más que crecer".
"Es el país de las estrellas, de las fiestas, de las playas y del negocio, pero nunca se pierde de vista lo que es el festival: una celebración del cine como arte y una celebración del cine del mundo entero", señaló.
El presidente del festival, Gilles Jacob, destacó cómo Cannes marcó la carrera cinematográfica de la directora, que ha dado muestras desde entonces de su estilo.
"Había nacido Jane Campion. Y un estilo con ella. Luego llegaron "Sweetie", "The Piano" o recientemente "Bright Star", esa maravillosa película en la que la poesía circula como nunca. Sorpréndanse de que después de tantas emociones la llame mi Lady Jane", comentó Jacob.
Jane Campion nació en una familia de artistas, estudió antropología y luego pintura antes de decantarse por el cine, donde se estrenó con cortometrajes, uno de los cuales fue el galardonado en Cannes.
Su primer largometraje fue "Sweetie", filme seleccionado igualmente para la competición oficial del Festival de Cannes.
"The Piano" se llevó también el Oscar al mejor guión original.
Su última cinta para el cine, "Bright Star", una biografía novelada del poeta Keats y de su musa, volvió a estar en 2009 en la competición del certamen cinematográfico francés.
Más recientemente, la directora australiana ha realizado una serie para la televisión, "Top of the Lake", con gran éxito de público y de crítica.
"Es otra leyenda del cine" después de Steven Spielberg que presidió el jurado el pasado año, destacó en un comunicado el Festival de Cannes, que recordó que Campion se hizo con el máximo galardón del certamen en 1993 por "The Piano".
Ya en 1986 la australiana había obtenido la Palma de Oro por un cortometraje, "caso único en la historia del Festival de Cannes", señaló el certamen en su comunicado.
La propia interesada contó que 1986 fue la primera vez que acudió a la cita que se celebra en la ciudad francesa de la Costa Azul y desde entonces su "admiración por la reina de las manifestaciones del cine no ha hecho más que crecer".
"Es el país de las estrellas, de las fiestas, de las playas y del negocio, pero nunca se pierde de vista lo que es el festival: una celebración del cine como arte y una celebración del cine del mundo entero", señaló.
El presidente del festival, Gilles Jacob, destacó cómo Cannes marcó la carrera cinematográfica de la directora, que ha dado muestras desde entonces de su estilo.
"Había nacido Jane Campion. Y un estilo con ella. Luego llegaron "Sweetie", "The Piano" o recientemente "Bright Star", esa maravillosa película en la que la poesía circula como nunca. Sorpréndanse de que después de tantas emociones la llame mi Lady Jane", comentó Jacob.
Jane Campion nació en una familia de artistas, estudió antropología y luego pintura antes de decantarse por el cine, donde se estrenó con cortometrajes, uno de los cuales fue el galardonado en Cannes.
Su primer largometraje fue "Sweetie", filme seleccionado igualmente para la competición oficial del Festival de Cannes.
"The Piano" se llevó también el Oscar al mejor guión original.
Su última cinta para el cine, "Bright Star", una biografía novelada del poeta Keats y de su musa, volvió a estar en 2009 en la competición del certamen cinematográfico francés.
Más recientemente, la directora australiana ha realizado una serie para la televisión, "Top of the Lake", con gran éxito de público y de crítica.
Venezuela, México, Argentina y Chile, nominados a los Goya 2014
"Azul y no tan rosa", del venezolano Miguel Ferrari, "El médico alemán", de la argentina Lucía Puenzo, "Gloria", del chileno Sebastián Lelio y "La Jaula de Oro" del hispano-mexicano Diego López Quemada son las finalistas al Goya a la mejor película iberoamericana en los Goya 2014.
Se quedaron fuera "La eterna noche de las doce lunas", de Priscilla Padilla Farfán (Colombia); "La película de Ana", de Daniel Díaz Torres (Cuba); "Chicama", de Omar Forero (Perú), "A ultima vez que vi Macau", de Joâo Pedro Rodrigues y Joâo Rui Guerra de Mata (Portugal); "La montaña", de Tavaré Blancar e Iván Herrera (República Dominicana) y "El bella vista", de Alicia Cano Menoni (Uruguay).
Los actores Clara Lago y Quim Gutiérrez fueron los encargados de hacer públicas hoy las candidaturas a los premios más importantes del cine español, que se entregarán en una gala que se celebrará el próximo 9 de febrero.
Se quedaron fuera "La eterna noche de las doce lunas", de Priscilla Padilla Farfán (Colombia); "La película de Ana", de Daniel Díaz Torres (Cuba); "Chicama", de Omar Forero (Perú), "A ultima vez que vi Macau", de Joâo Pedro Rodrigues y Joâo Rui Guerra de Mata (Portugal); "La montaña", de Tavaré Blancar e Iván Herrera (República Dominicana) y "El bella vista", de Alicia Cano Menoni (Uruguay).
Los actores Clara Lago y Quim Gutiérrez fueron los encargados de hacer públicas hoy las candidaturas a los premios más importantes del cine español, que se entregarán en una gala que se celebrará el próximo 9 de febrero.
viernes, 3 de enero de 2014
SINDICATO DE PRODUCTORES NOMINA A GRAVITY
El drama sobre la esclavitud en Estados Unidos, 12 Years a Slave; la película de estafadores ambientada en la década de 1970, American Hustle; y el thriller espacial Gravity figuran entre los 10 filmes nominados ayer como mejor producción de una película por el Sindicato de Productores de Hollywood.
Las otras películas entre las 10 nominadas fueron la tragicomedia dirigida por Woody Allen Blue Jasmine, el drama sobre piratas somalíes Captain Phillips, el drama sobre el sida Dallas Buyers Club, el romance en la época de las computadoras Her, la comedia Nebraska, la historia de cómo Disney hizo Mary Poppins reflejada en Saving Mr Banks, y la historia de la codicia estadounidense en Wolf of Wall Street, de Martin Scorsese.
El premio del Sindicato de Productores, uno de los galardones clave de Hollywood antes de los Oscar del 2 de marzo, se entregará en una ceremonia en Beverly Hills el 19 de enero, según informó el portal terra.com.
El año pasado, el drama sobre rehenes en Irán Argo ganó el premio principal del Sindicato de Productores y luego como mejor película en los Oscar.
Otra producción que suena con fuerza para mejor película, además de las nombradas, es Blue Jazmine, el nuevo trabajo de Woody Allen. Cinco de todas las nombradas aún no se estrenaron en Latinoamérica, como es el caso de 12 Years a Slave, que tendrá su debut el 6 de febrero
Las nominaciones al Oscar se conocerán recién el 16 de enero, por lo que la lista de candidatas se ampliará.
Las otras películas entre las 10 nominadas fueron la tragicomedia dirigida por Woody Allen Blue Jasmine, el drama sobre piratas somalíes Captain Phillips, el drama sobre el sida Dallas Buyers Club, el romance en la época de las computadoras Her, la comedia Nebraska, la historia de cómo Disney hizo Mary Poppins reflejada en Saving Mr Banks, y la historia de la codicia estadounidense en Wolf of Wall Street, de Martin Scorsese.
El premio del Sindicato de Productores, uno de los galardones clave de Hollywood antes de los Oscar del 2 de marzo, se entregará en una ceremonia en Beverly Hills el 19 de enero, según informó el portal terra.com.
El año pasado, el drama sobre rehenes en Irán Argo ganó el premio principal del Sindicato de Productores y luego como mejor película en los Oscar.
Otra producción que suena con fuerza para mejor película, además de las nombradas, es Blue Jazmine, el nuevo trabajo de Woody Allen. Cinco de todas las nombradas aún no se estrenaron en Latinoamérica, como es el caso de 12 Years a Slave, que tendrá su debut el 6 de febrero
Las nominaciones al Oscar se conocerán recién el 16 de enero, por lo que la lista de candidatas se ampliará.
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