martes, 29 de diciembre de 2015

EN UN FESTIVAL DE CINE REALIZADO EN LA HABANA Cineteca de Pukañawi obtuvo aval internacional

Luego de participar como jurado en la edición 37 del Festival del Nuevo Cine Latinoamericano en la ciudad de La Habana y lanzar en ese espacio la muestra dedicada al Plan Cóndor, los representantes del centro Cultural Pukañawi de Sucre obtuvieron en reconocimiento a su trayectoria un aval para la construcción de la Cineteca de Derechos Humanos “Escuela de la naturaleza” en Sucre.

El documento reza “La Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano agradece y pondera todo el apoyo que se pueda brindar a la construcción e instalación de la Cineteca…, en la ciudad de Sucre”.

El aval firmado por la actual directora general de la Fundación, que fuera presidida por Gabriel García Márquez hasta el día de su muerte, supone un documento de respaldo a la construcción de este proyecto dedicado a la memoria colectiva de los latinoamericanos con relación a los derechos humanos, plasmada en el cine, explicó Humberto Mancilla, director de Pukañawi.

Con este impulso, Mancilla solicitó una audiencia con el alcalde Iván Arciénega, con el propósito de explicar su proyecto y el apoyo internacional que tiene, para que la cineteca sea considerada entre los proyectos que tiene el Gobierno local de Sucre para la Agenda Patriótica 2025.

En gestiones pasadas, Pukañawi recibió un terreno en forma de donativo, por la Fundación Acción Cultural Loyola (ACLO). La superficie del terreno llega a 20.000 metros cuadrados y se encuentra en el Distrito 5. El proyecto requiere recursos para concretar la infraestructura que consta de una sala de cine con capacidad para 200 personas, oficinas administrativas, cinco aulas, la videoteca y un restaurante.

Mancilla destacó que el Festival de los Derechos Humanos y la Escuela de Cine de la Naturaleza son proyectos que se llevan a cabo anualmente sin fines de lucro, especialmente el espacio de formación que este año tuvo su primer curso y cuyas actividades continuarán en 2016 con la apertura del segundo curso, en el que los alumnos de esta gestión podrán dar continuidad a su formación además de los nuevos interesados.

Festival de cine de Perú recibe óperas primas

Para estrechar los vínculos y promover el intercambio entre las comunidades cinematográficas de Europa y América Latina, el festival Al Este de Lima invita a realizadores latinoamericanos a participar en su séptima edición, a celebrarse del 1 al 10 de junio de 2016 en la capital peruana.

En la competencia Óperas Primas Largometrajes pueden postularse los primeros trabajos de ficción de directores originarios de América Latina y Europa del Este, con una duración mayor a 60 minutos. Asimismo, la competencia Óperas Primas Cortometrajes admite primeros trabajos de estas dos regiones con una duración menor a 30 minutos.

En ambas competiciones se seleccionarán cuatro obras provenientes de América Latina y otras cuatro de Europa del Este. Los premios serán de 1.500 dólares al mejor largometraje y 500 dólares al mejor cortometraje, además de la traducción y subtitulado de la obra al francés y su promoción en Francia (À l’Est, du Nouveau), Argentina (Al Este del Plata), Bolivia y Perú.

lunes, 21 de diciembre de 2015

ENTRE LAS 112 PELÍCULAS QUE ASPIRAN AL ÓSCAR “LOS 33”

La película “Los 33”, de la directora mexicana Patricia Riggen, sobre los mineros chilenos que estuvieron atrapados casi 70 días en una mina, es una de las 112 películas preseleccionadas por la Academia de Hollywood para competir por el Óscar a la mejor banda sonora original.

La banda sonora original de “Los 33” la compuso James Horner, fallecido en junio pasado, el cual está nominado al mismo premio por sus composiciones para “Wolf Totem” y “Southpaw”, según confirmó la Academia a Efe.

Horner, ganador de dos Óscar por la banda sonora de “Titanic” (1997) y la canción principal de ese filme, “My Heart Will Go On”, interpretada por la canadiense Céline Dion, falleció en junio pasado a los 61 años tras sufrir un accidente con su avioneta.

Entre las cintas que aspiran a la estatuilla se encuentran “The Age of Adaline”, “Beasts of No Nation”, “The Big Short”, “Black Mass”, “Bridge of Spies”, “Brooklyn”, “Burnt”, “By the Sea”, “Carol” y “Cartel Land”, cuya banda sonora la firman H. Scott Salinas y Jackson Greenberg.

sábado, 19 de diciembre de 2015

Filme colombiano, entre semifinalistas al Oscar

Dirigido por Ciro Guerra, El abrazo de la serpiente es el único representante Latinoamericano en la lista.

La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood dio a conocer la preselección de las nueve películas que siguen con opciones de hacerse un espacio en la categoría de Mejor Película Extranjera.

En la lista se destaca la inclusión del filme El abrazo de la serpiente (Colombia), dirigida por Ciro Guerra, como único representante Latinoamericano. Completan la preselección La conspiración del silencio (Alemania), El nuevo nuevo testamento (Bélgica), A War (Dinamarca), The Fencer (Finlandia), Mustang (Francia), El hijo de Saul (Hungría), Viva (Irlanda), y Theeb (Jordania).



COMPETENCIA. En El abrazo de la serpiente, que ganó el "Art Cinema Award" en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes, Guerra se acerca al Amazonas a través de la mirada de los pueblos indígenas con la intención de explicar la gran incógnita verde que supone el río-mar para Colombia.

"El Amazonas es un lugar muy desconocido para los colombianos, hemos crecido de espaldas a esa región y quería entrar a conocerlo", señaló el realizador en una entrevista con Efe.

Rodada en blanco y negro, la producción se sumerge en dos diarios de viajeros europeos que recorrieron el Amazonas a inicios y mediados del siglo XX en busca de una planta mítica para los pueblos aborígenes, de cuyas tradiciones se sirve Guerra como hilo conductor de la historia.

Otra de las listas de preselección recientemente revelada es la de Mejor Banda Sonora, en la que se tiene a Los 33, la cinta sobre los mineros chilenos. Otras de las precandidatas en esa categoría son Star Wars: el despertar de la fuerza, estrenada ayer en Bolivia. Su emblemática banda sonora estuvo a cargo del destacado John Williams. Junto a ella aparece, además, Los 8 más odiados (The Hateful Eight), de Quentin Tarantino, a cargo del popular compositor Ennio Morricone.

Según latercera.com, otros de los títulos son la animada Intensamente, con Michael Giacchino; Sicario, de Johan Johansson, y Tom Holkenborg por Mad Max: furia en el camino.

Las cinco nominadas, en todas las categorías, se conocerán el próximo 14 de enero; mientras que la 88 edición de los premios Oscar se celebrará el domingo 28 de febrero.

martes, 15 de diciembre de 2015

Ricardo Darín es nominado al Goya al mejor actor por 'Truman'



El argentino Ricardo Darín fue nominado hoy al premio Goya a mejor actor protagonista por su trabajo en "Truman", según anunció hoy la Academia del cine español.

Darín se disputará el galardón con los españoles Pedro Casablanc por "B", Asier Etxeandía -que era el presentador de las nominaciones- por "Ma ma", y Luis Tosar por "El desconocido".

El actor argentino era uno de los favoritos por su papel de un hombre enfermo de cáncer en "Truman", una película dirigida por Cesc Gay, y en la que le acompañan Javier Cámara -igualmente nominado, como mejor secundario- y la también argentina Dolores Fonzi.

Darín y Cámara recibieron ex aequo la Concha de Oro del último Festival de San Sebastián por su interpretación en un filme que optará, además, a los Goya a mejor película, director, montaje y guión.

El actor argentino repite nominación consecutiva tras la conseguida el año pasado por "Relatos Salvajes", en su cuarto intento por llevarse el Goya -fue doblemente candidato en 2009 como protagonista de "El secreto de sus ojos" y secundario en "El baile de la Victoria"-, que hasta ahora se le ha escapado.

En esta ocasión, buscará el Goya por su papel en "Truman" donde interpreta a un hombre que se prepara para morir junto a un amigo (Cámara) que hace lo imposible por despedirle.

En una entrevista con Efe tras la presentación del filme en San Sebastián, Darín opinaba que la religión añade a la muerte "un peso que no necesita el trámite. La muerte debería ser más liviana".

"El problema de la muerte tiene que ver con las religiones y la parafernalia acerca de la desaparición física de una persona que nos impide festejar su desaparición, porque ¿qué sabemos? -reflexionaba el actor-. Quizá es una instancia superior donde ya nadie te puede fastidiar, a lo mejor un nirvana".

"Hay comunidades que festejan cuando alguien se va: ha dejado la vida pero lo importante es su paso, que dejó en su camino, su amor, su contacto. Lo festejan, lo veneran, mientras nosotros lloramos y maldecimos. Y por qué...", se preguntaba.

La novia, con 12 nominaciones para los Goya 2016

La película, La Novia, protagonizada por Inma Cuesta, Asier Etxeandia y Álex García, es la máxima favorita para la próxima edición de los Premios Goya 2016, de acuerdo al anuncio oficial.

El filme, dirigido por Paula Ortiz, se llevó 12 nominaciones, entre ellas las de Mejor Actriz, Actor, Dirección y Película.

La siguen de cerca Nadie quiere la noche, con nueve nominaciones; El desconocido y Un día perfecto, con ocho; A cambio de nada y Truman, con seis; y Palmeras en la Nieve, con cinco.



POSTULACIONES. La Novia es una adaptación cinematográfica del poema de Federico García Lorca, Bodas de sangre. "Lorca nos recuerda quiénes somos y nos pregunta quién queremos ser desde una belleza y dignidad estrictas. Desde luego hoy importa y es un mensaje social", contó la directora del filme.

De acuerdo con el comunicado, para esta versión, se presentaron 143 películas, de las que 75 son de ficción, 63 son documentales y cinco, de animación. También concurrieron 14 cintas iberoamericanas, 121 largometrajes europeos y 35 cortometrajes.

Como se recordará, por Bolivia se designó al filme Corazón de Dragón, de Paolo Agazzi para la preselección. Finalmente, la cinta no fue incluida en la lista.

Los galardones, de la Academia de Cine española, con sede en Madrid, serán entregados el 6 de febrero en el Palacio Cibeles.

Argentina, Chile, Perú y Cuba a los Goya

Argentina, Chile, Perú y Cuba optarán al Premio Goya a la mejor película iberoamericana en la 30 edición de estos galardones. "El clan", del argentino Pablo Trapero; "La once", de la chilena Maite Alberdi, "Magallanes", del peruano Salvador del Solar, y "Vestido de novia", de Marilyn Solaya, fueron las elegidas por los académicos.


La novia y Nadie quiere la noche, favoritas a los Goya

La novia, de Paula Ortiz, y Nadie quiere la noche, de Isabel Coixet, son las favoritas para la 30 edición de los Goya del cine español que se celebrarán el próximo 6 de febrero, con 12 y nueve nominaciones cada una, incluidas Mejor Película y Mejor Dirección.
Los actores Emma Suárez y Asier Etxeandía fueron los encargados de leer la lista de finalistas, seleccionados entre los 143 largometrajes en competición, en un acto celebrado ayer en la Academia de Cine español, presidida por Antonio Resines.

El quinteto que competirá a mejor película se completa con Un día perfecto, de Fernando León de Aranoa, con ocho candidaturas en total, A cambio de nada, ópera prima del actor Daniel Guzmán, que suma seis, y Truman, de Cesc Gay, con otras seis. Todas ellas, salvo A cambio de nada, aspiran también a llevarse el Goya a la Mejor Dirección.
Otra de las favoritas es el thriller El desconocido, del debutante Dani de la Torre, que suma ocho nominaciones, incluidas Mejor Dirección Novel y Guión Original. Asier Etxeandía se emocionó al leer su propio nombre en la lista de finalistas a Mejor Actor Protagonista por La novia, junto a Pedro Casablanc por B, el filme sobre el caso Bárcenas, Luis Tosar por El desconocido y Ricardo Darín por Truman.

La presencia latina

Argentina, Chile, Perú y Cuba optarán al Premio Goya a la Mejor Película Iberoamericana en la 30 edición de estos galardones, según el anuncio realizado ayer por la Academia de cine español.
El clan, del argentino Pablo Trapero; La once, de la chilena Maite Alberdi; Magallanes, del peruano Salvador del Solar, y Vestido de novia, de Marilyn Solaya, fueron las elegidas por los académicos.
Se quedaron fuera títulos que partían como favoritos, como As mil e uma noites - Volume 2, o desolado, del portugués Miguel Gomes; La tierra y la sombra, del colombiano César Acevedo, o la brasileña Una segunda madre, de Anna Muylaert. Bolivia postuló con el documental Corazón de Dragón, de Paolo Agazzi, pero también quedó fuera de competencia.

lunes, 14 de diciembre de 2015

Academia de Cine anuncia hoy nominados a los Goya

Los nominados para la 30 edición de los Premios Goya del cine español se conocerán hoy para las 28 categorías posibles, que cuentan con 143 películas candidatas.
El anuncio se realizará en un acto en la Academia de cine español presentado por los actores Emma Suárez y Asier Etxeandía y será retransmitido en directo a través de youtube.
Los premios se entregarán el próximo 6 de febrero en una gala que acogerá el Centro de Congresos Príncipe Felipe de Madrid y estará presentada por segundo año consecutivo por Dani Rovira, que en la anterior edición se llevó el Goya al actor revelación por "Ocho apellidos vascos".
Entre las que parten como favoritas en esta edición destacan "Truman", de Cesc Gay; "La novia", de Paula Ortiz, y "El desconocido", de Dani de la Torre, que han acaparado las nominaciones.

Documental boliviano, mejor película en “Festival Márgenes”

El documental “El Corral y el viento” del realizador nacional Miguel Hilari obtuvo el Premio a la Mejor Película del V Festival Márgenes de cine que pasará de manera online los 14 filmes seleccionados en la muestra del 13 al 31 de diciembre. Una buena oportunidad para los amantes y seguidores del cine de actualidad de la región.

EL FILME

El trabajo fue presentado en 2014 y ha obtenido otros reconocimientos internacionales como ser el Cinema du reel y el Festival Internacional de Documentales de Santiago de Chile. Además Hilari ganó el último fondo de producción del Festival Latinoamericano de Cine Documental A Cielo Abierto (Fundación Patiño), realizado en Cochabamba.

En el documental Hilari explora el pueblo de su padre, Santiago de Okola, situado a las orillas del lago Titicaca. En la actualidad el realizador, que es parte del colectivo cinematográfico SocavonCine, se encuentra preparando su segundo trabajo: “Las Edades”, donde pone la mirada en las fiestas rurales y la transformación que vive la comunidad, esta vez es el lugar de “Compañía” durante la fiesta de Todos Santos.

“En el cine, una de las cosas que más me interesa es la posibilidad de filmar momentos irrepetibles de una manera única, y eso también es lo que espero practicar. Desde ya me quiero alejar de cualquier rótulo de “cine antropológico” o “cine etnográfico” con el que seguramente se va encasillar a esta película por no mostrar a burgueses caucásicos”, señaló Hilari a ANF en una entrevista sobre su nuevo proyecto.

En “Las Edades” que se rodó, en una primera parte, a finales de este año 2015, se han conjugado muchas cosas que van más allá de la voluntad personal del realizador.

“Pero a mí, particularmente, me interesa la espiritualidad andina entendida no como un adorno del político de turno o una moda new-age, sino como una fuerza que verdaderamente ordena y da sentido al mundo. Creo que no conozco una palabra más hermosa que Pachakuti, y a través de la película espero acercarme a esta idea", señaló.

Márgenes y su festival es una plataforma de exhibición y distribución especializada en el cine español e iberoamericano “más independiente, arriesgado e innovador”, además es una iniciativa para dar a conocer la parte más inquieta, atractiva y desconocida de la creación audiovisual iberoamericana actual.

“El Márgenes no es solo un festival online, se da en varios lugares del mundo, en salas de cine convencionales. De hecho, el festival ha terminado, pero ahora comienza la visualización online de lo que vio en el festival”, indicó el crítico de cine Sebastián Morales.

La selección oficial del Festival subió vía online las catorce películas seleccionadas para la V Edición de esta muestra que se podrá ver gratis del 13 al 31 de diciembre.

“Es un festival interesante, porque en general selecciona lo mejor del año en cine independiente que se ha visto en otros festivales. Para nosotros es importante, porque podemos ver qué se hace en Latinoamérica, sin eso, no se podría”, explicó.

La lista de premios concedidos por el jurado y entregados el sábado en un acto celebrado en La Casa Encendida de Madrid, incluye el Premio Exhibición al filme “Tú y yo” (2014), de los dominicanos Oriol Estrada y Natalia Cabral; Mención Especial del Jurado a “La maldad” (2015), del mexicano Joshua Gil o Mención Honorífica del Jurado a “L'Esma del temps” (2015), de las españolas Alexandra Garcia-Vilà, Marta González y Marta Saleta.

El jurado ha estado conformado por la directora de cine Cecilia Barriga, la investigadora en cinematografía Vanesa Fernández y el artista Álex Apóstol.

viernes, 11 de diciembre de 2015

Wagner Moura y Gael García, por los Globos



Los Globos de Oro nominaron ayer en Los Ángeles al actor brasileño Wagner Moura y a su colega mexicano Gael García Bernal por sus papeles en la pantalla pequeña. Wagner, de 39 años, intentará llevarse el premio a Mejor actor dramático en televisión por encarnar al narcotraficante colombiano Pablo Escobar en la serie original de Netflix Narcos.

El brasileño, conocido por sus actuaciones en Tropa de Élite y Tropa de Élite 2, competirá con Jon Hamm (Mad Men), Rami Malek (Mr. Robot), Bob Odenkirk (Better Call Saul) y Liev Schreiber (Ray Donovan). La serie ha sido alabada en EEUU por su forma de recrear la vida que envolvía al rey de la droga, pero ha recibido críticas en Colombia, donde el público comienza a estar cansado de que Escobar siga inspirando producciones. Narcos buscará el Globo de Oro a Mejor serie dramática frente a Empire, Juego de tronos, Mr. Robot y Outlander.

García Bernal fue nominado a Mejor actor de comedia en Tv por dar vida a Rodrigo, un joven director de orquesta, en la serie de Amazon Mozart in the jungle, dirigida por Roman Coppola, hijo de Francis Ford Coppola. “¡Aaaahhhhhh! ¡Qué emoción! ¡Gracias por la nominación y gracias por la nominación de la serie! ¡Arreeeeee!”, escribió el actor en su cuenta de Twitter.

La comedia, que mezcla amor, dinero y ambición, competirá por el galardón con Casual, Orange Is The New Black, Silicon Valley, Transparent y Veep. La estadounidense de padres puertorriqueños Gina Rodríguez intentará llevarse por segundo año consecutivo el Globo de Oro a Mejor actriz de comedia en Tv por Jane the Virgin, una adaptación de la famosa telenovela venezolana.

“No tengo palabras para expresar mi agradecimiento”, manifestó la actriz en las redes sociales. La ceremonia de entrega de los Globos de Oro se celebrará el domingo 10 de enero en Los Ángeles.


Carol y The Relevant favoritas al Globo de Oro

La Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA) anunció ayer, desde Los Angeles, Estados Unidos, sus nominados a la 73º edición de los Globos de Oro, en los que la película “Carol” tiene cinco nominaciones, seguida por el drama “The Revelant” con cuatro. La comedia sobre la crisis financiera “The big shor”t y el filme biográfico sobre “Steve Jobs” también destacan como películas favoritas para ganar el famoso premio que se entregará el domingo 10 de enero.

En Carol las actrices protagonistas recrean el amor entre dos mujeres en el Nueva York de 1950, una adaptación de Todd Haynes sobre la novela de Patricia Highsmith 'El precio de la sal'. Mientras tanto, su contrincante, The Relevant, de Alejandro González Iñárritu, descrita en muchas reseñas como el mejor filme del mexicano, es un drama protagonizado por Leonardo DiCaprio, que tiene todos los números para entrar en competición, narra la odisea de un cazador en la América de finales del siglo XIX en busca venganza tras ser dado por muerto.

En cuanto a lo actoral destacan en las nominaciones las actrices Cate Blanchet y Rooney Mara por su intepretación en la película 'Carol', Briel Larson en el filme 'Room', Saoirse Ronan por su performance en la película 'Brooklyng' y Alicia Vikander por su actuación en 'The Danish Girl'.

Los nominados a mejor actor son Bryan Cranston por su actuación en la película 'Trumbo', Leonardo Dicaprio en 'The Revenant', Michael Fassbender por su interpretación en el filme biográfico de 'Steve Jobs' y Eddie Redmayne en la película 'The Danish Girl'.

Hasta la ceremonia de entrega, el primer ganador de los próximos Globos de Oro ya tiene nombre: Denzel Washington, el actor será homenajeado con el galardón Cecil B. DeMille por su trayectoria profesional, que incluye dos premios Oscar.

Carol, favorita a los Globos de Oro 2016

La película "Carol", del estadounidense Todd Haynes, encabeza las nominaciones de la 73 edición de los Globos de Oro, que se dieron a conocer este jueves en Los Ángeles, California.

La cinta de Haynes -basada en una novela de Patricia Highsmith y que narra una historia de amor lésbico- recibió cinco menciones, entre ellas las de Mejor drama y Mejor director, así como dos en la categoría de Mejor actriz para sus protagonistas, Cate Blanchett y Rooney Mara.

El filme fue seleccionado en las categorías de Mejor película de drama, Mejor director, Mejor actor de drama y mejor banda sonora.

"The Revenant" competirá por el premio al Mejor drama con "Carol", "Mad Max", Fury Road", "Room" y "Spotlight".

Otra alegría para Latinoamérica fue la nominación de la película chilena “El Club”, de Pablo Larraín, en la categoría de mejor filme extranjero.
Además, el actor mexicano Gael García Bernal fue nominado a Mejor actor de comedia por su papel en la serie de Amazon "Mozart in the Jungle".
Al premio a la Mejor película de comedia o musical optan "The Martian", "Joy", "Spy", "Trainwreck" y "The Big Short".

La actriz de origen puertorriqueño Gina Rodríguez fue nominada de nuevo a Mejor actriz de comedia por la serie "Jane The Virgin", una categoría en la que ya resultó ganadora el año pasado.

Además, el actor de origen guatemalteco Óscar Isaac fue nominado a Mejor actor de miniserie o filme para televisión por su trabajo en "Show Me a Hero".

En las categorías de televisión las nominaciones estuvieron más repartidas, recibiendo tres menciones "American Crime", "Fargo", "Mr. Robot", "Outlander", "Transparent" y "Wolf Hall".

jueves, 10 de diciembre de 2015

Los nominados a los premios Globos de Oro son...

El drama con Cate Blanchett y Rooney Mara "Carol", la comedia "The Big Short", la biografía "Steve Jobs" y la cinta del mexicano Alejandro González Iñárritu "El Renacido" competirán en los Globos de Oro que premian el cine y la televisión.

A continuación, los nominados a la 73a edición de los Globos de Oro, que se entregarán el 10 de enero en Los Ángeles:

- Cine -Mejor película dramática:

"Carol"

"Mad Max: Fury Road"

"El renacido"

"Room"

"Spotlight"

Mejor comedia o musical:

"The Big Short"

"Joy"

"The Martian"

"Spy"

"Trainwreck"

Mejor actor dramático:

Bryan Cranston, "Trumbo"

Leonardo DiCaprio, "El renacido"

Michael Fassbender, "Steve Jobs"

Eddie Redmayne, "The Danish Girl"

Will Smith, "Concussion"

Mejor actor de comedia o musical:

Christian Bale, "The Big Short"

Steve Carell, "The Big Short"

Matt Damon, "The Martian"

Al Pacino, "Danny Collins"

Mark Ruffalo, "Infinitely Polar Bear"

Mejor actriz dramática:

Cate Blanchett, "Carol"

Brie Larson, "Room"

Rooney Mara, "Carol"

Saoirse Ronan, "Brooklyn"

Alicia Vikander, "The Danish Girl"

Mejor actriz de comedia o musical:

Jennifer Lawrence, "Joy"

Melissa McCarthy, "Spy"

Amy Schumer, "Trainwreck"

Maggie Smith, "The Lady in the Van"

Lily Tomlin, "Grandma"

Mejor actor de reparto:

Paul Dano, "Love & Mercy"

Idris Elba, "Beasts of No Nation"

Mark Rylance, "Bridge of Spies"

Michael Shannon, "99 Homes"

Sylvester Stallone, "Creed"

Mejor actriz de reparto:

Jane Fonda, "Youth"

Jennifer Jason Leigh, "The Hateful Eight"

Helen Mirren, "Trumbo"

Alicia Vikander, "Ex Machina"

Kate Winslet, "Steve Jobs"

Mejor director:

Todd Haynes, "Carol"

Alejandro González Iñárritu, "El renacido"

Tom McCarthy, "Spotlight"

George Miller, "Mad Max: Fury Road"

Ridley Scott, "The Martian"

Mejor película en lengua no inglesa:

"The Brand New Testament" (Bélgica/Francia/Luxemburgo)

"El Club" (Chile)

"The Fencer" (Finlandia/Alemania/Estonia)

"Mustang" (Francia)

"Son of Saul" (Hungría)

Mejor película animada:

"Anomalisa"

"The Good Dinosaur"

"Inside Out"

"The Peanuts Movie"

"Shaun the Sheep Movie"

Mejor guión:

"Room"

"Spotlight"

"The Big Short"

"Steve Jobs"

"The Hateful 8"

- Televisión -Mejor serie dramática:

"Empire" (Fox)

"Game of Thrones" (HBO)

"Mr. Robot" (USA)

"Narcos" (Netflix)

"Outlander" (Starz)

Mejor actor en serie dramática:

Jon Hamm, "Mad Men"

Rami Malek, "Mr. Robot"

Wagner Moura, "Narcos"

Bob Odenkirk, "Better Call Saul"

Liev Schreiber, "Ray Donovan"

Mejor actriz en serie dramática:

Catriona Balfe, "Outlander"

Viola Davis, "How To Get Away With Murder"

Eva Green, "Penny Dreadful"

Taraji P. Henson, "Empire"

Robin Wright, "House of Cards"

Mejor serie de comedia o musical:

"Casual" (Hulu)

"Mozart in the Jungle" (Amazon)

"Orange Is the New Black" (Netflix)

"Silicon Valley" (HBO)

"Transparent" (Amazon)

"Veep" (HBO)

Mejor actor de comedia o musical:

Aziz Ansari, "Master of None"

Gael García Bernal, "Mozart in the Jungle"

Rob Lowe, "The Grinder"

Patrick Stewart, "Blunt Talk"

Jeffrey Tambor, "Transparent"

Mejor actriz de comedia o musical:

Rachel Bloom, "Crazy Ex-Girlfriend"

Jamie Lee Curtis, "Scream Queens"

Julia Louis-Dreyfus, "Veep"

Gina Rodríguez, "Jane the Virgin"

Lily Tomlin, "Grace and Frankie"

Mejor película de TV o serie limitada:

"American Crime" (ABC)

"American Horror Story: Hotel" (FX)

"Fargo" (FX)

"Flesh & Bone" (Starz)

"Wolf Hall" (PBS)

Mejor actor de película de TV o serie limitada:

Idris Elba, "Luther"

Oscar Isaac, "Show Me A Hero"

David Oyelowo, "Nightingale"

Mark Rylance, "Wolf Hall"

Patrick Wilson, "Fargo"

Mejor actriz de película de TV o serie limitada:

Kirsten Dunst, "Fargo"

Lady Gaga, "American Horror Story: Hotel"

Sarah Hay, "Flesh & Bone"

Felicity Huffman, "American Crime"

Queen Latifah, "Bessie"

Mejor actor de reparto en TV:

Idris Elba, "Luther"

Oscar Isaac, "Show Me a Hero"

David Oyelowo, "Nightingale"

Mark Rylance, "Wolf Hall"

Patrick Wilson, "Fargo"

Mejor actriz de reparto en TV:

Uzo Aduba, "Orange Is the New Black"

Joanne Froggatt, "Downton Abbey"

Regina King, "American Crime"

Judith Light, "Transparent"

Maura Tierney, "The Affair"

El cortometraje fue elegido de 7 mil trabajos Filme boliviano en Festival Internacional

El cortometraje Amazonas del director Carlos Piñeiro fue seleccionado para la competencia oficial internacional del Festival de Cortometrajes de Clermont- Ferrand en su versión 2016.

El trabajo del realizador nacional, quien se encuentra en proceso de preproducción de su opera prima denominada Antawara, fue elegido de entre 7.778 filmes para la muestra de cortometrajes más grande del mundo que en su 38 edición exhibirá 79 cortometrajes.

SOBRE EL TRABAJO

Amazonas, de 14 minutos, fue estrenado en el prestigioso festival de Mar del Plata. Cuenta la historia de Celestino, un aymara de unos 40 años que parte desde alguna localidad del altiplano boliviano hacia Brasil bajo la promesa de que se le daría un trabajo. Sin embargo, no puede llegar a su destino ya que queda en la frontera en un estado de semicautiverio.

Este, que es el cuarto filme de Piñeiro, recupera la técnica que mejor resultado le ha dado hasta ahora: austeridad en recursos, no solamente económicos sino también en formas de lenguaje y estética cinematográfica. Amazonas muestra escasos diálogos, cámaras fijas y primeros planos, además de un gran trabajo en fotografía de Pablo Paniagua.

El director paceño ha tenido un año 2015 lleno de satisfacciones ya que su primer largometraje –que se encuentra en desarrollo- denominado Antawara fue elegido entre los 10 proyectos más interesantes de Latinoamérica, parte del Lobo Lab en Mar del Plata, en el cual obtuvo una Mención Especial del Jurado y el interés de varios productores.

“Esta experiencia es positiva en cuanto a las relaciones con productores de países grandes, también hemos hecho conocer más nuestro trabajo, y -no menos importante- hemos adquirido más experiencia para tratar con el mercado de productores. El proyecto a encantado, les ha gustado mucho, por eso creo que han hecho un premio especial para nosotros”, explica Piñeiro sobre Antawara que será rodada en la población de Cohoni, en las faldas del Illimani, en junio del próximo año.

Pese a este buen momento, el realizador paceño sigue en búsqueda de coproducción y financiamiento para su largometraje, por esta razón aplicó a varios festivales clase AA que le permitan mostrar a Amazonas y a la vez poder ingresar a laboratorios.

Es así que el cortometraje está siendo distribuido por el productor brasilero, Lorenzo Veloso, programador y curador del prestigioso Festival Mumia y la argentina Luciana Abad de la distribuidora Hasta30minutos también está moviendo el trabajo de Piñeiro por Latinoamérica.

Por otra parte, la productora Indómita y el MegaCenter están ayudando a Piñeiro en la realización de la copia de calidad del trabajo para su óptima proyección en los festivales a los que aplique.

La 38 versión del Festival Clermont-Ferrand comienza el 5 de febrero del próximo año, y Piñeiro está en la búsqueda de financiamiento para los pasajes que le permitan llegar a la ciudad francesa.

“Uno no trabaja para que su obra gane festivales o guste o no guste, uno trabaja para la vida, para el misterio, eso es lo más interesante. Es lindo participar en festivales, mostrar lo que uno ha hecho y recibir critica pero el significado oculto del por qué hago cine se va construyendo cuando trabajo”, señala el realizador paceño quien tiene más de 10 años en el mundo audiovisual.

EL CINEASTA PACEÑO

Piñeiro señaló que busca historias que le ayuden a entender mejor su situación en la vida.

“Hago cine porque es una forma de decirle a la vida que la admiro. Se trata de contar historias para entenderme y entender el entorno” indicó.

Piñeiro es parte del colectivo SocavonCine quienes han estado muy presentes en importantes festivales cinematográficos internacionales. El cortometraje de Kiro Russo fue premiado en Locarno y San Sebastián, además Russo tiene preparado el estreno de su opera prima Viejo Calavera para el año 2016, mismo año en el cual Miguel Hilari, también parte del grupo de cienastas, tiene planeado terminar su segundo documental llamado Las Edades.

miércoles, 9 de diciembre de 2015

‘Mad Max’ recibirá premio como Mejor Película del 2015


El reboot de la obra maestra de George Miller fue anunciado como la mejor película del año por la National Board of Review (Consejo de la Crítica de Cine).

El premio otorgado por la National Board of Review of Motion Picture quizás no llega a los altos niveles de glamour del Oscar o los Globos de Oro, pero sí que tienen mucho peso cualitativo pues esta asociación reúne a los más reconocidos críticos de la industria del cine. Así que este premio no es para desmerecedor.

Por ello, la cinta Mad Max: Furia en el camino de George Miller (reboot de su propia ópera prima estrenada en los 80s y protagonizada por Mel Gibson) fue elegida como ganadora en la categoría Mejor Película de 2015.

Asimismo, otros también ganaron en las distintas categorías que ofrece este galardón, el mismo que busca dar apoyo “al cine nacional y extrenjero de arte y entretenimiento”. La premiación se realizará el 5 de enero de 2016 en Nueva York.

LISTA DE GANADORES

Mejor película: Mad Max: Furia en el camino

Mejor director: Ridley Scott – Misión Rescate

Mejor actor: Matt Damon – Misión Rescate

Mejor actriz: Brie Larson – Room

Mejor actor de reparto: Sylvester Stallone – Creed

Mejor actriz de reperto: Jennifer Jason Leigh – The Hateful Eight

Mejor guión original: Quentin Tarantino – The Hateful Eight

Mejor guión adaptado: Drew Goddard – Misión Rescate

Mejor película animada: Intensamente.

lunes, 7 de diciembre de 2015

Videofilia’: poner en duda la realidad a partir del lenguaje



Tanto el Festival de Cine Radical que tiene lugar en La Paz, como el Festival Pachamama Cinema de Frontera (el que es en Brasil, pero es un evento en el que participan muchos críticos y cineastas bolivianos) apostaron en su programación por la película peruana Videofilia y otros síndromes virales, de Daniel Molero.

La cinta cuenta la historia de un joven que emprende un curioso negocio: la realización de videos pornográficos amateurs. El personaje principal se conoce por internet con una mujer menor que él, la que decide seguirle el juego. El filme comienza con encuentros de cibersexo y finalmente en relaciones sexuales reales. El joven aprovecha la disposición de la mujer para filmar sus encuentros sexuales sin que ella sepa muy bien sus intenciones. Mientras la relación entre los dos personajes va a pasar de lo virtual a lo real, la película en sí misma va a proponer un vaivén entre diferentes niveles de realidad.

Así pues, la historia de la película de Molero es simplemente una excusa, un telón de fondo para hacer exploraciones formales con la imagen marcadas con el signo de la extrañeza. Si la cinta a ratos aparece como un especie de thriller psicológico, no es tanto por la relación que se establece entre los personajes, sino más bien por la forma en la que está construida. Es en realidad un juego con el espectador a partir de la percepción.

La palabra que es necesario poner en duda en el filme de Molero es justamente la de “realidad”. Videofilia combina dos estéticas dicotómicas que a medida que pasa la película van dialogando, complementándose, en la intencionalidad de poner en duda la frontera entre lo virtual y lo real. La primera de estas estéticas se podría llamar de manera muy aproximativa como realista. Se trata de filmaciones en cámara en mano, pixeladas, realizadas a partir de un solo punto de vista, como si uno de los personajes fuera el que sostiene la cámara, convirtiéndose en narrador del filme.

La segunda podría ser denominada como virtual. Es la puesta en escena de una estética de lo simultáneo, de las pantallas múltiples; en fin, de la internet. Aquí se privilegia una intervención de la imagen “realista” a partir de efectos digitales. Esta segunda estética, a su vez, permite también la multiplicación de los lenguajes. Lo gráfico, lo escrito, lo visual y lo cinematográfico se van combinando en la pantalla para lograr un resultado absolutamente híbrido, de diálogo y de ruptura que adentra al espectador en una experiencia sensorial que no le es del todo ajena, la del mundo contemporáneo.

Así, la propuesta formal de Videofilia, en el momento en que las dos estéticas empiezan a cruzarse hasta el punto en que no es fácil reconocerlas (lo que en una primera instancia parecía como imposible), se convierte a su vez en una propuesta existencial, filosófica. Se trata de interpelar al espectador, de borrar las fronteras que parecen tan claras entre lo virtual y lo real. Todo en la película es un juego de apariencias virtuales que a su vez se van actualizando de manera peligrosa en la vida de los personajes, los cuales, a medida que avanza el metraje, van desapareciendo para favorecer la percepción de lo virtual/real. De ahí que en Videofilia es el lenguaje, o más bien dicho, los lenguajes, los que ponen en duda toda concepción de realidad.

"Hail Caesar!" de los Coen inaugurará la Berlinale

Los hermanos Joel y Ethan Coen inaugurarán la 66 edición del Festival Internacional de Cine de Berlín el próximo 11 de febrero con la película "Hail, Caesar!", una comedia cargada de estrellas de Hollywood.

"Es maravilloso que Joel y Ethan Coen abran la Berlinale", subrayó el presidente del Festival, Dieter Kosslick.

La película se sitúa en los últimos años de la época dorada de Hollywood, durante el apogeo de los estudios, y cuenta con la presencia de artistas como Josh Brolin, George Clooney, Alden Ehrenreich, Ralph Fiennes, Jonah Hill, Scarlett Johansson, Frances McDormand.

viernes, 4 de diciembre de 2015

Filme boliviano logra premio especial en India



La película “Carga Sellada”, dirigida por la cochabambina Julia Vargas, logró el Premio Especial del Jurado en el Festival Internacional de Cine de la India (IFFI), mientras que la cinta “El abrazo de la serpiente”, dirigida por el colombiano Ciro Guerra, obtuvo el premio al mejor film y el galardón para el mejor director recayó en el veterano realizador británico Peter Greenaway, publicó la agencia EFE.

“Carga Sellada” y “El abrazo de la serpiente” recibieron el apoyo del Programa Ibermedia. La primera, que recibió apoyo en la convocatoria de 2009, trata sobre una carga misteriosa de supuestos minerales tóxicos que aparece en la planicie andina alertando a la población. El Gobierno encarga a un ambicioso capitán de Policía la misión secreta de deshacerse de ellos, desentendiéndose luego de su destino. A cargo de un grupo de policías y un maquinista anarquista, el recorrido de rutina se convierte en un viaje errante y trágico.

El filme dirigido por Vargas, rodado en el altiplano boliviano, se estrenó mundialmente en el IFFI, y tiene prevista su exhibición en el próximo Festival de La Habana (Cuba).

El jurado del certamen, celebrado en Goa del 20 al 30 de noviembre pasado, concedió a “El abrazo de la serpiente”, coproducida entre Venezuela, Argentina y Colombia, el trofeo del Pavo Real Dorado, acompañado de un premio en metálico de 60.400 dólares, por su “extraordinaria originalidad y poder narrativo” al contar la historia de una chamán y dos científicos que buscan una planta curativa en el Amazonas.

Creado en 1952, el IFFI se desarrolla anualmente desde 1975 de la mano del Ministerio de Información y la Dirección General de Festivales de Cine de la India, la versión de este año contó con un marcado acento español, con la proyección de películas de España, Argentina, Colombia y Bolivia.

miércoles, 2 de diciembre de 2015

Filmes bolivianos compiten en V Festival Márgenes

El cine que aborda la realidad desde otros puntos de vista, el que triunfa en festivales pero no llega a las salas, cine hecho en "los márgenes", artísticos e ideológicos, desde España, Portugal y América Latina, ese cine será el protagonista del V Festival Márgenes, que se celebrará a lo largo de diciembre.

El certamen nació hace cinco años como una ventana en internet pero desde hace un par de ediciones combina el formato "online" y presencial y en esta edición contará con siete sedes físicas, en Barcelona, Córdoba, Madrid, México DF, Monterrey, Montevideo y Santiago de Chile.

En todas esas ciudades, y a través de la web margenes.org, se proyectarán de forma gratuita los catorce títulos que componen la sección oficial, procedentes de Argentina, Bolivia, España, México, Perú, Portugal y República Dominicana.

La inauguración, el próximo 3 de diciembre en la Cineteca de Madrid, correrá a cargo del brasileño Sergio Oksman, autor del aclamado corto "A story for the Modlins", que presentará fuera de concurso el largometraje documental "O Futebol".